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Lucasfilm(SeaPRwire) -   說「看超級碗就為了廣告」可能很老套，但對那些對美式足球毫不在意的影迷來說，往往就是如此。一年中最大的體育盛事是讓最多人看到預告片的完美時機，而這些預告片通常包含能在週一早上成為頭條的重大揭露。但當第60屆超級碗在聖克拉拉舉行時，《星際大戰》影迷和愛國者隊球迷一樣失望，因為期待已久的預告片結果只是個笑話。根據一項行業報導，盧卡斯影業（Lucasfilm）也感受到了這種失望。在一篇關於迪士尼新任首席執行官喬什·達馬羅（Josh D’Amaro）崛起的廣泛報導中，某媒體帶著嚴重的警訊提到了這則廣告。「有擔憂認為，《曼達洛人與格羅古》一段非傳統的36秒超級碗廣告，展示了主角們乘坐由雪地飛行牛拉的馬車，但未能引發行銷團隊希望激起的那種熱情，」文章稱。《曼達洛人與格羅古》已經是一個充滿風險的專案。自2019年頗具爭議的《天行者崛起》以來，就沒有上映過《星際大戰》的劇院版電影了，而這既不是旗艦電影，也不是像《星際大戰外傳：俠盜一號》或《韓索羅：星球大戰外傳》那樣的小專案。相反，它是一部電視劇的電影衍生作品，對這個系列來說完全是未知領域。迪士尼+上肯定有《曼達洛人》的觀眾，但它在劇院的吸引力完全是未知的。這就是為什麼超級碗廣告如此令人失望。影迷們迫不及待地想了解這一重大舉動的任何資訊，但我們看到的不是任何電影片段，而是Din Djarin和Grogu在霍斯星上模仿經典啤酒廣告的一瞥。霍斯星和/或雪地飛行牛真的會在電影中出現嗎？目前來看，不太可能。本可以作為傳統預告片測試場的地方，反而用來拍攝實驗性的搞笑廣告。| Lucasfilm盧卡斯影業真正浪費的機會是，這則廣告本可以成為完美的試探氣球，看看大眾對傳統預告片的反應。現在，這種反應不能被解讀為對電影本身或這則奇怪形式廣告的不滿。距離《星際大戰》重返劇院只剩下幾個月了，沒有後悔藥。這次首映可能決定《星際大戰》的未來，並確定電視宇宙是否真的能躍上銀幕，或者這些世界是否會像阿索卡與《西斯的復仇》的事件那樣保持隔離。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《曼達洛人與格羅古》於2026年5月22日在劇院首映。

AMC(SeaPRwire) -   Interview with the Vampire 進入了一個新時代，隨之而來的是一個閃亮的新名字。該劇的第三季現已更名為 The Vampire Lestat，將講述 Lestat de Lioncourt（Sam Reid 飾）作為現代搖滾明星展開新生活的故​​事。我們已經看過該劇新版本的幾段預告片，甚至聽過 Lestat 在劇中音樂事業中的一首單曲，但最近發布的一段片段展示了故事中一個最重大的時刻：Lestat 意識到標題中的採訪對象是他過去的情人 Louis de Point du Lac（Jacob Anderson 飾）的場景。請在下方查看於 IGN Fan Fest 上揭曉的完整片段。Lestat 現在居住在蒙特婁，我們看到他與 Louis 進行 FaceTime 通話，討論 Louis 的新歌。「是的，這不錯，」Louis 說。「我不認為 Beyonce 會翻唱，但這不錯。」Lestat 建議 Louis 前來拜訪，但隨後 Lestat 在他的平板電腦上收到一個有趣的通知：一本名為 Interview with the Vampire 的新書即將出版，作者是 Daniel Molloy。Louis 試圖為自己辯護，聲稱他摧毀了 Molloy 的筆記本電腦，並且直到一個月前才知道這本與 Molloy 的數據雲端副本一起寫成的書將被出版。但 Louis 未能提前告知他，這讓 Lestat 更加惱火。Lestat 戴上經典的搖滾明星裝扮——夜間戴太陽鏡，他拿起一本書，而書商們則滔滔不絕地談論這本書有多麼瘋狂，以及書中的每個人聽起來有多麼性感。這段簡短的片段中甚至還有一個彩蛋：在 Lestat 身後的「員工精選」書架上，放著一本 Sapphire Storm，作者是 C. Travis Rice，他是《吸血鬼訪談》原作者 Anne Rice 的兒子。新的標題和設定已經表明這一季將會有所不同，但這段片段證明了我們終於將看到血腥場面。但同時，該劇感染人心的核心依然不變。仍然有笑話、尷尬的吸血鬼調情和無休止的戲劇。而且我們不必等太久就能看到這一切：這段片段還證實了 The Vampire Lestat 將於 2026 年 6 月首播，所以你可以和吸血鬼加拿大的旅行一起開始你的夏天。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 The Vampire Lestat 將於 2026 年 6 月在 AMC 和 AMC+ 首播。

Apple TV(SeaPRwire) -   這部另類歷史太空飛行系列的格局不容小覷。自2019年開播以來，該系列描繪了一個1969年蘇聯搶在美國之前登陸月球的時間線，並探討了此後各種連鎖反應如何展開。從擁有功能性月球基地的另類1980年代，到1990年代登陸火星，如今第五季即將到來，這部劇既大膽又發人深省。但《For All Mankind》的宇宙正朝著不同方向擴展；新劇將從蘇聯的角度探討這個時間線的事件，且這部新劇將緊接在其母系列即將到來的新季之後播出。《Star City》將於2026年播出，緊接在[原系列]完結之後。以下是關於這部雄心勃勃的新劇的相關資訊，包括演員陣容、氛圍、上映日期，以及它如何融入《For All Mankind》的時間線。《Star City》是什麼？《Star City》的名稱由來地點 | Apple TV《Star City》的名稱來源於蘇聯境內一個真實地點，Roscosmos在那裡訓練太空人進行太空旅行。《For All Mankind》過去曾多次出現其版本的Star City，特別是在第二季中，NASA太空人Danielle Poole（Krys Marshall飾）作為美蘇聯合任務的一部分前往Star City。Star City也是涉及Margo（Wrenn Schmidt飾）、Sergei（Piotr Adamczyk飾）以及前KGB領導人Irina Morozova（Svetlana Efremova飾）的間諜陰謀的核心地點，後者首次出現在第四季。這部新劇將回到1960年代，從蘇聯的角度看待塑造《For All Mankind》的關鍵事件。Apple將這部劇稱為「偏執驚悚劇」。《Star City》的時間線是什麼？Star City內的Roscosmos任務控制中心 | Apple TV根據Apple TV的說法，這部新系列將回到《For All Mankind》第一季事件之前的事件。這部劇最初[未詳述]，但Apple最近的新聞稿提供了更多細節，告訴我們新系列「帶我們回到太空競賽另類歷史敘述中的關鍵時刻——蘇聯成為第一個將人類送上月球的國家。但這次，我們從鐵幕背後探討這個故事，展現蘇聯太空計畫中的太空人、工程師以及潛伏其間的情報人員的生活，以及他們為推動人類進步所承擔的風險。」這看起來《Star City》的故事將發生在1969年之前，並逐步推進到那個關鍵時刻，這在某種程度上解開了《For All Mankind》時間線中的一個小謎團。在真實歷史上，蘇聯並沒有登陸月球的技術。但現在，我們將看到在這個時間線中，這是如何成為可能的。換句話說，《Star City》正在回答一個關鍵的科幻問題，這個問題讓《For All Mankind》剩餘的時間線成為可能：這個假想的蘇聯登月計畫實際上是什麼樣子的？《Star City》的演員陣容有哪些？Rhys Ifans在《Star City》中 | Apple TV雖然《For All Mankind》演員的客串是可能的，但目前我們還不知道哪些角色（如果有的話）會跨界出演。某些角色肯定會出現。我們知道在《FaMk》的時間線中，第一位登上月球的人是Alexei Leonov，他是真實的歷史人物，在我們的歷史上是第一位完成太空行走的人類。因此，Leonov肯定會出現在《Star City》中。此外，《For All Mankind》第一季透露，第一位登上月球的女性是Anastasia Belikova，一個虛構角色。因此，我們肯定可以期待在這部系列中看到她的版本。根據Apple的官方新聞稿，以下是已確認的演員陣容：Rhys IfansAnna Maxwell MartinAgnes O’Casey Alice EnglertSolly McLeod Adam Nagaitis Ruby Ashbourne Serkis Josef Davies Priya Kansara 《Star City》上映日期《Star City》將於2026年5月29日（星期五）在Apple TV首播兩集。這意味著《Star City》將與《For All Mankind》第五季的最終集同日首映。《Star City》共有八集，最終集將於2026年7月10日播出。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《For All Mankind》在Apple TV播出。

Deep Silver(SeaPRwire) -   早在1986年的《勇者鬥惡龍》中，高奇幻和中世紀背景就一直是角色扮演遊戲中最受歡迎的方式之一。這是一個在所有媒體中都已用濫的類型，對於一類遊戲來說，玩家想要探索那些奇幻且不可能存在的世界，或者是那些深深植根於過去、以至於現代觀眾完全無法認識的世界，這是有道理的。然而，一些開發商將這個想法發揮到了極致，找到了方法使中世紀背景的體驗在很大程度上既接地氣又符合歷史事實 —— 而最近最受歡迎的做到這一點的遊戲無疑是《騎砍：救國風雲》系列。2018年推出的原創《騎砍：救國風雲》是一款第一人称動作角色扮演遊戲，它之所以從其他遊戲中脫穎而出，正是因為它對現實主義和真實性採取了堅決的態度，儘管該遊戲對這些概念的詮釋也受到了一些爭議。由於受到了讚譽，現在該遊戲的創意總監丹尼爾·瓦夫拉（Daniel Vávra）正將這種對歷史忠實性的概念搬上大銀幕。騎馬的時間可能會少一些。| Deep Silver最近，遊戲開發公司戰馬工作室（Warhorse Studios）的首席執行官馬丁·弗里瓦爾德斯基（Martin Frývaldský）透露，瓦夫拉正在開發一部基於這些遊戲的電影。弗里瓦爾德斯基還提到，電影的初稿已經存在，並稱目前正在進行談判。考慮到好萊塢長期以來對古代歷史題材的熱愛，這樣一個成功的系列受到他們的關注是有道理的。但考慮到這一點，也會產生一個問題，即《騎砍：救國風雲》究竟如何能與同類作品和前作區分開來。第一部《騎砍：救國風雲》的故事背景設定在15世紀初的波希米亞王國（捷克共和國的前身國家，當時在神聖羅馬帝國的統治之下），講述了一個名叫亨利的年輕鐵匠學徒的故事。在盧森堡的西吉斯蒙德現實生活中發動的一場推翻他同父異母的哥哥、當時的波希米亞國王瓦茨拉夫四世的運動的背景下，亨利的家人被庫曼士兵屠殺，他的家鄉被洗劫，他原本平凡的志向也被打亂。一開始，亨利只是為了向殺害他父母的凶手復仇，但最終捲入了一場更大的衝突，這場衝突出乎所有人的意料，將不可避免地決定中歐和西歐大部分地區的歷史走向。《騎砍：救國風雲》的改編版可能會是我們在銀幕上見過的對中世紀戰爭最真實的描繪之一。| Deep Silver隨著《權力的遊戲》及其一系列衍生劇的流行，很明顯，觀眾對基於一定程度現實世界歷史影響的高奇幻題材有很大的興趣；這使得這個類型更具體可感。但另一種選擇，即純粹的歷史劇，則更加不穩定 —— 像《都鐸王朝》和《北歐海盜》這樣的劇無疑是成功的，但更多的卻是曇花一現。即使《騎砍：救國風雲》可能基於一段更為冷門的中世紀歷史，但它有機會向習慣了高奇幻和純粹虛構作品的觀眾介紹一群真正的歷史人物，他們都捲入了一場殘酷的政治權謀遊戲，就像爭奪鐵王座的遊戲一樣，只不過這次是為了控制神聖羅馬帝國。再加上讓《騎砍：救國風雲》系列遊戲大獲成功的那種充滿 gritty 感且沉重的劍鬥戰，你可能就會得到一個能與《冰與火之歌》改編劇集的文化影響力相抗衡的作品，同時它還基於一段極其戲劇化的、超乎尋常的歷史拼貼，既解構又重申了那種定義了許多好萊塢對這個時代詮釋的史詩般的騎士精神願望實現。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Netflix(SeaPRwire) -   Stranger Things，但這個系列才剛剛開始。在第五季最終季於 Netflix 首播之前，粉絲們已經在為一部全新的衍生劇做準備：《Stranger Things: Tales from ‘85》，這是一部聚焦於第二季和第三季之間時光的動畫劇集。除此之外，百老匯劇《Stranger Things: The First Shadow》也正在拍攝，預計未來將在 Netflix 上映。但這兩個項目都有一個大問題，這可能會指出一個系列為何無法僅靠前傳來維持。 其中一張臉與眾不同。 | NetflixNetflix 最近在《Stranger Things: Tales from ‘85》上映前發布了一系列角色海報，雖然包括 Eleven 在內的霍金斯幫所有人都出現了，但還有一個完全陌生的面孔：Nikki Baxter，由《Marty Supreme》明星 Odessa A’zion 配音。「Nikki 是一個 14 歲的轉學生，來自東海岸——來自四面八方，」節目統籌 Eric Robles 告訴 。「她善良忠誠，不害怕利用她令人印象深刻的身材和龐克搖滾的造型來警告任何可能惹到她的惡霸。」這一切都很好——尤其是在你年幼的時候，朋友可能會隨時搬走——但我們為什麼從未在實際劇集中聽說過她呢？這個角色可能被描述為「關鍵」，但如果一個人在幾個月後再也沒有被提及，她能有多關鍵？ 這是前傳的一個經典問題：你不能引入一個新角色，卻又無法解釋他們在原始作品中去了哪裡。Ahsoka Tano 在《Star Wars: Revenge of the Sith》中去了哪裡？根據正史，她在曼達洛，但你會認為 Anakin 在考慮他與絕地的未來時會提到她。Kim Wexler 在《Breaking Bad》中去了哪裡？正如《Better Call Saul》方便地揭示的那樣，她搬到了佛羅里達。 希望這個新角色能在劇集中倖存下來，因為她是唯一處於危險中的人。這甚至不是《Stranger Things》第一次犯這個錯誤。《Stranger Things: The First Shadow》的故事設定在《Stranger Things》之前的幾十年，當時 Joyce、Hopper 和許多其他成年角色還在上高中。一個名叫 Henry Creel 的新男孩開始上學，並很快與 Patty Newby 成為朋友，Patty Newby 是 Joyce 未來男友 Bob Newby 的養姐。但在《Stranger Things》中，沒有任何一個角色提到這些事件或 Henry 的存在。你會認為霍金斯的事件對他們來說應該很熟悉，但從未被提及。 希望 Nikki 從未出現在真人劇集中的原因，是因為另一次的搬家，這是一個無傷大雅的理由，因為就目前而言，我們知道所有其他角色都必須倖存下來才能繼續冒險，但她卻是一個完全的謎。她是否注定要被時間線淘汰？只有時間會證明一切。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Stranger Things: Tales from ‘85》將於 2026 年 4 月 23 日在 Netflix 首播。

Dotemu(SeaPRwire) -   備受喜愛的太空歌劇的「名人堂」無疑會包含星際大戰、星際爭霸戰，以及。那個夢寐以求的第四個位置更難確定，但如果以長壽和文化讚譽為標準，那麼它很可能屬於太空堡壘卡拉狄加，這個龐大的多媒體系列最初始於 70 年代一個短暫播出的電視節目，並發展出啟發漫畫、電子遊戲、桌面棋盤遊戲，以及黃金時代電視中最受好評的電視節目之一。儘管如此，自 2012 年推出Blood & Chrome（2004 年電視重製版的網路劇前傳）以來，該主要系列已沉寂了 10 多年。現在，在電視重製版結束 17 年後，以及最後一款電子遊戲Battlestar Galactica Deadlock發布 9 年後，開發商 Alt Shift 已重返星際，再次追隨科博爾十二殖民地的倖存者。Battlestar Galactica: Scattered Hopes是近十年來該系列的第一款遊戲，從首次遊戲畫面來看，它有望成為一次身臨其境、深思熟慮的回归。Battlestar Galactica 的最後一次電子遊戲冒險該系列最後一款電子遊戲Deadlock是由 Black Lab Games 開發、Slitherine Software 發行的回合制策略遊戲。遊戲設定在重製版時間線的第一次賽昂戰爭期間（這是奠定所有電視版本前提的關鍵背景故事），遊戲側重於資源管理和太空戰鬥，其中包含殖民地艦隊可用的戰艦，這是殖民地部隊的主要武裝服務分支。Deadlock發布時因成為 Battlestar Galactica 歷史上第一款真正出色的遊戲而受到讚譽，並一直收到 DLC 內容直到 2020 年。Battlestar Galactica: Scattered Hopes 是一次受歡迎的回归與Deadlock相比，Scattered Hopes設定在第一次賽昂戰爭結束幾十年後（同樣在重製版宇宙中），以及在人類星際十二殖民地毀滅後不久，這是奠定人類殘餘尋找新家園的關鍵事件。玩家將控制一支倖存者艦隊，試圖與Battlestar Galactica會合，同時逃離試圖滅絕他們的賽昂部隊。遊戲戰鬥一瞥。 | DotemuScattered Hopes的遊戲玩法在某些方面與Deadlock相似，但也存在重大差異。兩款遊戲都在大規模太空戰鬥和資源管理時期之間交替進行，但Scattered Hopes增加了隨機事件、艦隊內不同人類派系之間的衝突、必須管理其生命值和士氣的英雄，以及地圖上可探索的興趣點，同時一個計時器正在倒計時，以迎接賽昂部隊的到來和下一場戰鬥。與Deadlock的回合制系統不同，Scattered Hopes是一款即時戰略遊戲，這意味著玩家的戰鬥決策必須即時做出。由於該系列上次復興已經過去了很長時間，Alt Shift 和發行商 Dotemu 在滿足等待回歸人類/賽昂衝突的粉絲方面確實面臨著艱鉅的任務。但從已經展示出的複雜性和沉浸感來看，Scattered Hopes的所有參與者似乎都認真對待他們對該系列的承諾。為了生存而做出艱難的選擇是 Battlestar Galactica 成為一個道德複雜且備受喜愛的科幻作品的一部分，現在玩家將被置於指揮席上。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 Battlestar Galactica: Scattered Hopes 將於今年晚些時候發布。

Netflix(SeaPRwire) -   Netflix從不回避大製作。這家流媒體平台是真正的大片電視節目的主要推動力之一，模糊了高品質小屏幕作品和重大盛事之間的界限。它為那些通常可以一次性看完——並且舒適地在家觀看的節目花費大量資金，這長久以來一直是其吸引力的一部分。然而，隨著我們所知的流媒體泡沫破滅，Netflix開始與更傳統（且財務上更扎實）的發行模式親近。它的在影院僅僅一周就賺得盆滿缽滿，而《怪奇物語》大結局則在600家影院首映。儘管Netflix素有不喜歡影院的名聲，但它正在逐漸在合適的地方改變立場。《怪奇物語》可能為這家流媒體平台的最大節目打開了全新實踐的大門，而它的真人版《海賊王》將是測試這一新策略的下一個作品。經過近三年，《海賊王》回歸，名為《進入偉大航線》。《海賊王》已經是Netflix最具雄心和最昂貴的節目之一，但該系列的第二章將通過踏入危險的“新世界”來突破界限。這是一種值得在大屏幕上觀看的冒險，Netflix打算通過在影院發行季首集來體現這一點。《海賊王》第二季何時在影院首映？《海賊王》第二季獲得應有的首映。 | Netflix《海賊王》第二季的前兩集將於3月10日在美國、加拿大和日本的部分影院首映——與該劇在Netflix上線的同一天。在美國和加拿大，放映將於當地時間下午6點舉行，Netflix正在與一些熟悉的影院連鎖店合作推出《海賊王》的新季。門票何時開售？《海賊王》粉絲活動的門票將於本周四，2月26日太平洋時間上午8點（東部時間上午11點）開始銷售。Netflix已將其改造為粉絲尋找當地影院和放映時間的一站式商店。《海賊王》第二季講述什麼？以下是《海賊王：進入偉大航線》的官方概要：本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 在這部改編自尾田榮一郎 beloved 漫畫系列的真人版第二季中，魯夫（伊納基·戈多伊飾）、索隆（麥肯紐飾）、娜美（艾米莉·拉德飾）、烏索普（雅各布·羅梅羅飾）和山治（塔茲·斯凱拉飾）前往偉大航線，那是一片傳奇海域，到處充滿危險和奇跡。在那裡，他們將訪問奇特的島嶼，招募更多盟友，並與強大的新敵人戰鬥，尋找世界上最偉大的寶藏。《海賊王》第二季於3月10日在Netflix上線。

Mubi(SeaPRwire) -   我看見電視發光（I Saw the TV Glow）正是那個時刻最合適的怪誕恐怖片，超現實的懸疑不僅是一個故事，更是對電視如何影響我們青少年時期的研究。一部定義了角色人生的電視劇，在重看時卻發現不復當年精彩——這是成長後變得麻木的不幸副作用，而從那之後事情只會變得更離奇。 導演接著他們扭曲的故事，帶來另一個關於媒體如何影響我們的故事，但這次聚焦於銀幕。米亞斯馬營地的青少年性與死亡（Teenage Sex and Death at Camp Miasma）被描述為「新型恐怖重拍」，講述一位導演（漢娜·艾因賓德 Hannah Einbinder）痴迷於一位經典砍殺片裡「最終女孩」的扮演者（吉莉安·安德森 Gillian Anderson）。以下是預告片： 在一個與我看見電視發光極為呼應的鏡頭中，預告片開場是……一台發光的電視。正在播放的電影據信是劇中世界裡的砍殺片米亞斯馬營地（Camp Miasma），因為我們後來看到一個架子上擺滿了實體複製品，標題包括米亞斯馬營地第五部：最終章（非常誤導的標題，因為總共有14部電影）、中世紀米亞斯馬（Medieval Miasma）和米亞斯馬3000（Miasma 3000）。 其中一個標題是米亞斯馬營地第四部：小死亡的詛咒（Camp Miasma Part IV: The Curse of Little Death）。「小死亡」（Little Death）似乎是該系列電影的大反派，也可能是這部電影的反派（這個名字同時，鑒於「小死亡」作為性高潮隱喻的雙關語義，似乎是對標題中「性」部分的玩梗）。「小死亡」由傑克·海文（Jack Haven）飾演，他之前與賈斯汀·史密斯（Justice Smith）共同主演了我看見電視發光。 《米亞斯馬營地的青少年性與死亡》預告片中，所有14部《米亞斯馬營地》電影（向《十三號星期五》等系列致敬）。與舍恩布倫（Schoenbrun）之前的作品一樣，這部電影似乎既是一個恐怖故事，也是對我們如何在關鍵成長期銘記所接觸的媒體的沉思。預告片開場是一個女孩用錄影帶看這些電影，然後我們看到她長大後遇到血泉、怪異的嘴狀物體，以及其他大量只有簡·舍恩布倫（Jane Schoenbrun）才能創作出的離奇影像。 預告片以吉莉安·安德森的角色用濃厚的南方口音說出的一句話收尾：「湖底有一個洞，電影就是從那裡來的。」但這是什麼意思？《米亞斯馬營地》系列電影是由超自然存在創造的嗎？「小死亡」長什麼樣子？這怎麼可能是一部根本不存在的恐怖片的恐怖重拍？正是這類問題讓舍恩布倫的手法如此有趣。不過別太擔心。如果事情變得太真實，引用預告片的話來說，你永遠可以關掉它。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 米亞斯馬營地的青少年性與死亡將於8月7日在戲院首映。

Bantam Spectra(SeaPRwire) -   經典《星際大戰》三部曲最酷的地方是什麼？有些人可能會說，這個問題的簡單答案是光劍的一切；同樣真實的是，前三部電影中的星際戰機同樣令人敬畏。事實上，的一個主要創新是它將靈活的太空纏鬥帶入了電影。在《星際大戰》之前，太空戰鬥更為笨拙，描繪了較大的太空船以戰列艦的風格互相較量。但得益於喬治·盧卡斯的想像力和早期先驅者的魔力，《星際大戰》基本上開創了我們與虛構太空戰鬥互動的方式。人們很容易認為，在 1990 年代，《星際大戰》的火炬由電子遊戲、漫畫和小說傳承，這個傳奇是在向其 1970 年代和 1980 年代的根源致敬。但當時發生的事情要微妙得多。在《魅影危機》和對原力進行輕微重塑的時代之前，擴展宇宙（後來稱為「傳奇」），在各種開創性作品（如提摩西·贊恩的《帝國繼承者》）中，實際上將《星際大戰》推向了更深層次的科幻子類型，而不是，比如說，太空奇幻。就像《俠盜一號》以及最終的，一個了不起的《星際大戰》系列將自己定位為科幻間諜活動與《壯志凌雲》的結合，而那個系列就是我們所知道和認為的《俠盜中隊》。到了 1996 年 2 月，所有硬核《星際大戰》粉絲幾乎肯定都讀過麥可·A·史塔克波爾的書籍《X 翼戰機 #1 俠盜中隊》。這本書將駕駛 X 翼戰機的電子遊戲體驗變成了可信的科幻小說。韋奇（丹尼斯·勞森飾）在《星際大戰：新希望》。| Lucasfilm《俠盜中隊》設定在恩多戰役後兩年，聚焦於韋奇·安提列斯，他正在組建一個由路克·天行者在第一顆死星被摧毀後創立的精英中隊的新版本。今天，刻薄的《星際大戰》粉絲會說，《俠盜中隊》是終極的 Glup Shitto 派對；韋奇是最知名的 OG 三部曲角色，這件事你要麼喜歡，要麼不喜歡。但在 1996 年，《星際大戰》粉絲們卻對它津津樂道。在其開篇，《俠盜中隊》捕捉到了粉絲們熟悉的星際戰機操作機制，這要歸功於像《星際大戰：X 翼戰機》和《反抗軍突擊》這樣的飛行模擬遊戲。藝術家可能在 1970 年代設計了 X 翼戰機，John Dykstra 和 ILM 可能讓它飛起來，但正是擴展宇宙讓這些星際戰機的運作變得可以解釋。史塔克波爾對《星際大戰》正典中各種技術規則的關注令人印象深刻，特別是考慮到他不像現在的許多《星際大戰》作家那樣擁有豐富的資源。就像贊恩的「索龍三部曲」一樣，感覺《星際大戰》在技術解釋方面與《星際迷航》有更多的共同點，至少在科幻解釋方面是這樣。但《俠盜中隊》之所以成為粉絲喜愛的經典，部分原因在於它是太空版的《壯志凌雲》，部分原因在於一個複雜間諜故事的開端。史塔克波爾在這本書的結尾暗示，中隊中的一個人並不忠於反抗軍，而是忠於帝國。這個揭露並非空穴來風。從開篇開始，聯盟內部就普遍存在一種偏執情緒，有時自稱為新共和國，有時又不這麼稱呼，因為一切都還很新。就連阿克巴上將也擔心間諜和破壞者，而此時，儘管戰爭已經獲勝，但首都星球科洛桑尚未被重新佔領。（再次強調，這是《魅影危機》之前，所以科洛桑只存在於書籍和漫畫中。）而且，有趣的是，就在這本小說問世時，Dark Horse Comics 正在出版《X 翼戰機：俠盜中隊》漫畫（始於 1995 年 7 月），詳細描述了韋奇和另一組飛行員在恩多戰役後幾個月的冒險經歷。1996 年 2 月，《俠盜中隊》漫畫的「幻影事件」在報攤上與第一本《俠盜中隊》小說同時發售。這個特定的故事情節是關於韋奇和他的團隊處理聲稱恩多戰役從未發生過的陰謀論者。（怎麼強調都不為過：那是 1996 年！預見性！）2026 年 2 月發行的「幻影事件」第一期漫畫的封面，一個俠盜中隊的故事線。| Lucasfilm/Dark Horse/Marvel粉絲們是否對《俠盜中隊》漫畫和第一本《俠盜中隊》小說發生在略有不同的時間段，並且中隊中有不同的角色感到困惑？是也不是。史塔克波爾為《俠盜中隊》最著名的創作是科蘭·霍恩這個角色，他曾是科瑞利亞安全部隊的調查員，也就是前警察，後來成為了聯盟的一名星際飛行員。但是，在漫畫中，科蘭還沒有加入中隊，除了韋奇和泰科·塞爾丘（一個在《絕地歸來》中被改寫為 A 翼飛行員的角色）之外，漫畫和小說中的飛行員之間相隔了幾年。然而，所有這些複雜性都是《俠盜中隊》現象的一個特點，而不是一個缺陷。從某種意義上說，第一本小說和持續的漫畫在《星際大戰》擴展宇宙的粉絲中創造了一個微型粉絲群。最終，《俠盜中隊》系列小說共出版了 10 本，其中一些由已故的 Aaron Allston 所著。同時，漫畫系列一直持續到 1998 年 11 月，共 35 期。現代《星際大戰》是否真正利用了這個豐富、幾乎未被使用的正典？簡短的回答是沒有。Patty Jenkins 在 2020 年被任命執導一部《俠盜中隊》電影，最近在 2026 年 2 月，編劇 Matthew Robinson。但是，《俠盜中隊》電影計劃設定在續集電影的時代，而不是經典三部曲之後。所以，如果韋奇·安提列斯或科蘭·霍恩出現在那部假設的電影中，他們將是老一輩的傳奇人物。Lucasfilm 可能永遠無法重現《俠盜中隊》時代的輝煌。但沒關係，因為所有的書籍和漫畫都擺在那裡供新粉絲發現。一旦你發現了它們，你就會不敢相信你以前從未讀過它們。《星際大戰》以高強度的太空戰鬥和快速的星際戰機而聞名。但這個承諾，也許，在《俠盜中隊》的書頁中達到了巔峰。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 麥可·A·史塔克波爾的第一本《俠盜中隊》書籍可在各大書店購買。它也是一本極佳的有聲書，由 Marc Thompson 朗讀。你可以在 Barnes & Noble 和其他地方找到各種《X 翼戰機》漫畫的合集電子書。

(SeaPRwire) -   從第一款遊戲問世的那一刻起，《惡靈古堡》（Resident Evil）系列註定要登上大銀幕——遊戲中壓抑的氛圍和陰森的懸疑敘事不僅徹底改變了生存恐怖遊戲類型，而且在當時也顯得極具電影感。粉絲們很快就看到了影響——它不僅是《活人生吃》（28 Days Later）以及 2000 年代初期喪屍電影復興的靈感來源之一，而且在第一款遊戲發行後僅六年，由保羅·W·S·安德森（Paul W.S. Anderson）執導的《惡靈古堡》電影改編版就問世了。儘管安德森的《惡靈古堡》系列電影為 Sony Pictures 帶來了巨大的財務成功，但最初的電影問世於一個改編作品（尤其是電子遊戲改編）似乎對其原始素材感到羞恥的時代，這導致了六部電影陷入了自己錯綜複雜的連續性之中。自安德森系列於 2016 年結束以來，遊戲粉絲們一直懇求推出一部遵循既定敘事和正典的改編作品，但今年即將上映的重啟版已經表明了這一點。然而，在 2021 年，這些願望由一部被廢棄的、悄無聲息的重啟版實現了，儘管它可能是迄今為止最直接的改編作品。《惡靈古堡：歡迎來到拉昆市》（Resident Evil: Welcome to Raccoon City）當然不會名列任何人心目中最偉大的喪屍電影榜單；它過於模仿，劇本單薄，缺乏系列改編作品中普遍存在的風格化手法。但它在後《駭客任務》（Matrix）時代的保羅·W·S·安德森電影的動感方面有所欠缺，卻在對遊戲故事的忠實程度上彌補了回來。《歡迎來到拉昆市》將前兩款遊戲的事件融合在一起，同時講述了拉昆市特種警察部隊（S.T.A.R.S.）在史賓塞宅邸（Spencer House）遭遇噩夢的故事，以及菜鳥警察里昂·S·甘迺迪（Leon S. Kennedy，由艾凡·喬吉亞飾演）和克萊兒·紅菲爾（Claire Redfield，由凱亞·史考達里奧飾演）試圖在全市爆發的疫情中倖存下來。一比一的重現不一定是製作有深度改編作品的捷徑，但在六部完全猜測的電影之後，看到遊戲中的一些標誌性場景被栩栩如生地呈現出來，確實令人欣慰。導演約翰尼斯·羅伯茨（Johannes Roberts）顯然是該素材的忠實粉絲，他通過頑固的忠實度營造出一種感染力十足的魅力——當我們的英雄們進入史賓塞宅邸時，看到第一個喪屍啃食著 Bravo 小隊的成員，或者在觀看《惡靈古堡 2》的開場動畫以幾乎逐格重現的方式被搬上銀幕時，有誰能不咧嘴而笑呢？許多場景幾乎與電子遊戲中的情節如出一轍。 | Sony Pictures談到美學和準確性，這部電影在將電子遊戲中的標誌性角色栩栩如生地呈現出來方面也付出了巨大的努力。克里斯·紅菲爾（Chris Redfield，由羅比·艾梅爾飾演）和克萊兒·紅菲爾看起來就像是直接從他們首次亮相的遊戲重製版中走出來的，這與安德森電影中的大幅改動截然不同。其餘的演員陣容則參差不齊，缺乏能讓你對演員產生好感的犀利角色塑造——艾凡·喬吉亞（Avan Jogia）在他對早期里昂·S·甘迺迪的演繹中帶有一些少年般的魅力和疏離的氣質，但這個角色被劇本所拖累，將他置於背景位置，剝奪了他遊戲中為人熟知的英雄主義和足智多謀，而湯姆·霍珀（Tom Hopper）飾演的阿爾伯特·威斯卡（Albert Wesker）則與原著中的陰謀家大反派相去甚遠。與之前的電影改編版相比，《歡迎來到拉昆市》更深入地探討了遊戲的傳說，對其中一些進行了混編，另一些則完全照搬。從實際的零號病人麗莎·崔佛（Lisa Trevor，一個在 2002 年《惡靈古堡》重製版中加入的悲劇角色）的出現，到對令人不安的亞修福德雙胞胎（Ashford Twins）的彩蛋預告（很可能是為了一個從未實現過的續集做鋪墊），顯然電影團隊做了功課，並希望通過一個粉絲們熟悉的、充滿生活氣息的世界來有意義地回報系列粉絲。這種粉絲服務的精神也延伸到了電影中的各種喪屍和生物——儘管羅伯茨似乎將巨大的暴君（Tyrants）留給了續集，但我們仍然可以看到一些遊戲中熟悉的敵人類型，包括在第一款遊戲中讓人頭疼不已的感染犬，以及在《惡靈古堡 2》中首次登場的可怕舔食者（Lickers）。服裝部門顯然做了充分的研究。 | Sony Pictures Entertainment儘管這部電影努力成為對該系列的致敬之作，但它也受到劇本和電子遊戲改編固有的問題的阻礙。《惡靈古堡》之所以如此具有開創性，是因為壓抑的氛圍和焦慮直接源於玩家的互動和決策，每一個錯誤的選擇都是遊戲嚇唬你的機會。《歡迎來到拉昆市》作為一部電影，無法複製同樣的能量，它沒有通過類似於遊戲中強加給你的限制（彈藥有限、相對孤立）來加劇風險和緊張感，反而傾向於一種動作恐怖的氛圍，更像是《惡靈古堡 4》的第三人稱射擊遊戲氛圍，或者（更適合電影的參考）詹姆斯·卡麥隆（James Cameron）的《異形》（Aliens）。實際的敘事本身也受到結合《惡靈古堡》和《惡靈古堡 2》遊戲的決定的影響；與其讓兩個故事有足夠的時間來發展我們的角色並讓重大發展有空間呼吸，它們卻被生硬地塞在一起，導致整部電影顯得過於擁擠。儘管存在這些缺陷，《惡靈古堡：歡迎來到拉昆市》仍然是一場總體上有趣、大部分驚險刺激的旅程，穿越了遊戲和娛樂界最標誌性的地點之一。自該 IP 被帶到好萊塢以來，這是《歡迎來到拉昆市》第一次試圖提供一種讓長期粉絲感到舒適的體驗，即使這可能會讓新來的觀眾感到困惑或過於晦澀。它當然不像最初的遊戲問世時對該類型那樣新鮮，但對於任何願意忽略它與原作素材有所差異的方面的人來說，這部電影的約翰·卡本特（John Carpenter）式的通俗風格以及屏幕上散發出的對遊戲的熱愛，都有很多值得欣賞的地方。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《惡靈古堡：歡迎來到拉昆市》正在 Hulu 播出。

(SeaPRwire) -   距離網際網路首次接觸到Backrooms的概念已將近七年，在這段時間裡，這個由群眾協作的線上恐怖現象席捲了全球。圍繞這個概念誕生了一整個次社群，為世界帶來了一系列短篇故事、駭人傳說（creepypastas）、電玩改編作品和YouTube短片（而且很奇怪地還啟發了 ）。如今，這個概念不可避免地超越了網路，被好萊塢採用；具體來說，眾人最愛的獨立工作室A24（持續不懈地專注於諸如 的小眾恐怖題材）將推出一部基於此概念的長片，由20歲的Kane Parsons（又名Kane Pixels，YouTube上備受歡迎的Backrooms系列短片創作者）執導。今日，A24釋出了這部電影的首支預告片，正如眾人預期的那樣神秘且晦澀。背景中傳來興奮又緊張的旁白，談及找到一個「無限延伸、永無止境」的地方，預告片由單一鏡頭組成，沿著一系列樓層向下墜落，每一層都比前一層更詭異、更超現實，最終抵達名為Backrooms的迷宮般房間。這個不斷擴展的虛構宇宙的粉絲們無疑會被這短暫的片段吸引，但對其他人來說，預告片肯定會引發一個迫切的問題：Backrooms究竟是什麼？解析BackroomsBackrooms的概念源於2019年5月的4chan（就像許多網際網路最恐怖的現象一樣），該網站的看板專注於無法解釋且可能超自然的事件。匿名的原PO附上了一張寬敞、熒光燈照明、鋪滿地毯並以隔牆分隔的房間圖片。不久後，另一位匿名使用者回覆了這篇貼文，進行了一段角色扮演，這成為該名稱的首次正式使用，也是對這個虛構地點的首次描述。他描述了「六百萬平方英里隨機分割的空房間」，其特徵是「舊濕地毯的臭味、單一黃色的瘋狂」，以及「熒光燈以最大嗡嗡聲發出的無盡背景噪音」。又過了五年，原始圖片才被認定只不過是一家正在裝修的家具店的未完工房間，但到那時已經不重要了——這張圖片已經有了全新的邪惡背景。幾乎瞬間，這篇貼文席捲了網際網路，而Backrooms的設定透過社群故事敘述一點一滴地建立起來。要進入這個額外維度的空間，你必須「穿模」（no-clip）脫離現實——這個術語源自電玩中的常見BUG，會導致玩家角色穿過牆壁，進入遊戲中不該被訪問的空間——而這只能在物質極不穩定、物理定律放鬆的實體空間中完成，讓人得以穿過某些實體邊界內暫時打開的縫隙。在Parsons的YouTube系列中，一個未命名的實體潛伏在Backrooms無盡的走廊中。 | Kane Parsons一旦有人成功穿模，就會抵達Backrooms，但這究竟意味著什麼，完全取決於你如何理解廣大粉絲群的貢獻。社群中最大的爭議點在於Backrooms是否有多個獨立的「樓層」——許多粉絲認為有數百個不同的層級，每個層級都與前一個不同，有自己的美學和居民，而另一些人則偏好原始無盡房間的簡約單調，純粹以其不可能性和無盡的平凡帶來恐懼。從YouTube到A24長片Kane Parsons透過他的同名YouTube系列，創作出了最接近Backrooms「聖經」的作品（該系列本身深受類比恐怖的啟發，這是另一種基於網路的恐怖概念，以低畫質影像為特色，令人聯想到當地有線電視廣播）。Parsons的Backrooms YouTube系列本身就是對該概念的獨特詮釋，加入了一個祕密聯邦組織和各種核心角色。但像Backrooms這類集體網路敘事的美妙之處，在於眾多不同想法所帶來的龐大敘事潛力。無論Parson的電影呈現100個層級還是僅有一個，他對這個概念的熟悉度，以及故事發展的絕對開放性，意味著無論是粉絲還是新觀眾，當Backrooms登上大銀幕時，都將迎來一場獨特而恐怖的體驗。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《Backrooms》將於2026年5月29日上映。

Disney+/BBC(SeaPRwire) -   2023年，《神秘博士》（Doctor Who）邁出了一步。這部英國時間旅行影集原定以一系列新集數慶祝60周年，由備受讚譽的第十任博士大衛·田納特（David Tennant）擔綱飾演一模一樣的第十四任博士。隨著這位回歸的主演，還有一位回歸的製作人——拉塞爾·T·戴維斯（Russell T. Davies），他正是2005年重啟版的幕後推手。但對美國觀眾來說，最大的改變是英國廣播公司（BBC）與Disney+的謹慎合作，Disney+為影集提供部分預算，換取在英國以外地區的發行權。然而，這段脆弱的合作關係並未圓滿收場。在由恩庫提·加特瓦（Ncuti Gatwa）飾演第十五任博士的《神秘博士》第二季結束後，Disney+退出了協議。如今，我們所熟知的《神秘博士》未來籠罩陰影（甚至牽動整個……），但顯然，另一項共同製作協議仍有可能達成。《神秘博士》的Disney+時代起初充滿樂觀，但如今整個系列陷入危機。| Disney+在接受《》採訪時，BBC影集部總監林賽·索爾特（Lindsey Salt）更新了《神秘博士》在沒有Disney+參與下的未來動向。她表示，目前尚未開始討論影集未來的資金籌措，所有心力都集中在即將到來的聖誕特輯上。「籌備一部影集有各種不同方式，」她說：「我們只需要確保用正確的方式進行，並花足夠時間處理。終究，這是BBC最珍視的品牌之一，不會輕易消失。」即便Disney+的合作以破局收場，索爾特指出，與美國影業公司達成共同製作協議仍有可能。目前最熱門的猜測是HBO可能是最佳選擇，因為HBO Max即將在英國上線，且BBC與理查德·加德（Richard Gadd）、米凱拉·科爾（Michaela Coel）的新影集已有類似合作模式。「我們會觀察局勢發展。HBO在創作上一直是優秀的合作夥伴，」她說：「外界形勢正快速變化。」第二季結束後，我們不知道《神秘博士》在美國接下來會走向何方。| Disney+時代在變遷，這意味著這部最古老科幻影集的未來充滿可能。畢竟，它在沒有美國干預的情況下存活了半個多世紀，但在電視影集預算動輒媲美電影的時代，要滿足粉絲的期待可能需要一點美國的協助。HBO是合理的選擇，因為2005年重啟版（直到60周年特輯）原本在HBO Max上可見，直到2025年7月底被下架。如今在美國幾乎難以觀看《神秘博士》，但誰知道呢？另一項協議可能徹底改變局勢。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《神秘博士》（Doctor Who）2023年第一、二季現正於Disney+串流。2005-2022年時期的《神秘博士》可在Apple TV、Prime Video等平台數位租賃或購買。經典版《神秘博士》（1963-1989）則於Tubi和BritBox串流。