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Prime Video(SeaPRwire) -   The Boys 一直以來都在惡搞超級英雄系列，但隨著 Gen V 的推出，它真正成為了一部英雄系列作品。Gen V 是一部更偏向年輕族群的衍生劇，聚焦於高多金大學的大學生，他們一方面試圖以「超人類」的身份在這個反烏托邦世界中生存，另一方面也要應對如專橫的父母、飲食失調和性別認同等常見的青少年問題。它與 The Boys 粗獷混亂的動作場面形成了完美的搭配，但突然間，在《The Boys》最終季播出期間，該劇卻被草草結束。那麼，為什麼這部劇不被允許在 The Boys 完結後繼續下去呢？答案可能就在故事本身。Gen V 最初是彌補 The Boys 最大缺陷的完美解藥。到了後幾季，《The Boys》已經在原地打轉，無論在劇情還是震撼程度上都已達到可實現的巔峰，以至於第四季中出現了兩幕將性侵場面當作笑點的不同場景。Gen V 讓這一切得以重置，轉而專注於高多金大學學生的校園生活，描繪他們發現校園地下潛藏著某個謎團的故事。Gen V 成功以《The Boys》式的動作場面，講述了一個複雜而細膩的青少年問題故事。 | Amazon Prime Video不幸的是，到第一季結束時，該劇的任何潛力都被完全浪費了。學校的背景設定不再成立，因為學生們已被完全驅逐出高多金大學，而那個謎團結果與 The Boys 直接相關，這意味著該劇的大部分內容僅僅是為下一季《The Boys》提供了可選的背景資訊。值得慶幸的是，該劇獲得了第二季的續訂，但在第二季中，Gen V 卻淪為《The Boys》所展現的所有問題的受害者。我們的主角們奇蹟般地恢復了形象並被歡迎回校，但沒過多久他們又再次開始逃亡，受到斯坦·埃德加的庇護，並試圖弄清楚西普院長身上發生了什麼事。在這一季中，我們的主角瑪麗·莫羅發現她操控血液的能力不僅僅是青春期和自殘的隱喻：當她的妹妹受到致命傷時，瑪麗成功用她的能力復活了妹妹，這可能使她成為現存最強大的超人類，能夠讓人起死回生。第二季也以星光將這些年輕英雄招募到她的陣營作結，讓粉絲們相信這些角色將在《The Boys》的最後一戰中扮演重要角色。截至目前，唯一在《The Boys》第五季中出現的 Gen V 角色，字面意義上是隱形的。 | Amazon Prime Video但瑪麗並沒有在第五季第一集中犧牲自己的A-Train復活時在場，截至目前，唯一在《The Boys》第五季中出現（如果你能稱之為出現的話）的 Gen V 角色是獨行俠，他是前七巨頭成員透明人的隱形兒子。但即便如此，他似乎也只是為了讓休伊面對自己讓獨行俠失去父親的事實而出現。那麼，為什麼 Gen V 被取消了呢？此時此刻，Gen V 如此籠罩在 The Boys 的陰影之下，扮演著補充而非替代品的角色，以至於很難想像一個沒有《The Boys》領頭、《Gen V》還能獨自繼續下去的世界。也許如果該劇能更獨立於主系列，或許會有更多能延伸至未來的獨立故事。但 Gen V 始終是 The Boys 的小弟，而這顯然本身並不具足夠的吸引力。The Boys 宇宙不會很快停止——即將上映的前傳系列《Vought Rising》理應能僅憑其前傳的身份避開所有這些問題——但 Gen V 曾有潛力將 The Boys 從一部黑色喜劇系列轉變為一個全新的電影宇宙。相反地，它甚至沒有機會走出 The Boys 的陰影。The Boys 第五季以及 Gen V 第一、二季現正於 Amazon Prime Video 播出。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Gaumont Distribution(SeaPRwire) -   「去地獄吧」是很普通的說法。「希望一部備受喜愛的邪典經典能獲得一次不必要的重製」則是有可能的。這很可怕。而且這種情況越來越普遍。舉例來說，安傑伊·朱拉夫斯基（Andrzej Żuławski）的《Possession》是一部邪典電影，以其瘋狂、歇斯底里的前提和伊莎貝爾·阿佳妮（Isabelle Adjani）令人難忘的精湛演技而聞名。在上映失利四十年多後，《Possession》終於開始觸及它長久以來應得的觀眾。當然，這也意味著是時候重製它了——無論它是否需要這種處理。就重製片而言，它們一直是好萊塢機器的一個支柱。像《一個明星的誕生》（A Star Is Born）或《西線無戰事》（All Quiet on the Western Front）這樣的電影，似乎每隔一代人就會重生一次，就像一部經典戲劇一樣。這也有助於新的《Possession》將由恐怖片界冉冉升起的新星派克·芬恩（Parker Finn）執導，他的《Smile》二部曲是本世紀最恐怖的故事之一。當宣布他將與羅伯特·派汀森（Robert Pattinson）合作重製朱拉夫斯基的傑作時，引發了一場激烈的競標戰，從 A24 到 Warner Bros. 和 Netflix 的各大工作室都希望能夠搶下下一部《Possession》。最終，Paramount 贏得了這場競標。儘管派汀森的參與可能很有希望，但他不會是芬恩的男主角。瑪格麗特·庫阿利（Margaret Qualley）在新版《Possession》中肩負重任。| Mubi在今年的 Cinema Con 上，Paramount 公布了其《Possession》重製版的官方演員陣容——而《Vanity Fair》則提供了這三人組合的首次亮相。芬恩邀請了瑪格麗特·庫阿利（Margaret Qualley）（《The Substance》）和卡勒姆·特納（Callum Turner）（《Eternity》）飾演安娜（Anna）和馬克（Mark），一對婚姻不幸福的夫婦，他們的離婚挑戰了現實的結構。正如原版《Possession》的故事所述，馬克是一名間諜，從一次秘密任務中回家，卻發現他的妻子想離婚。他的困惑遠不及安娜隨後的精神崩潰：阿佳妮的表演是一種完全、令人沉醉的瘋狂的獨特展現。她的安娜變得越來越古怪和爆炸性。其中涉及了替身。還有一個充滿情慾的觸手男。這一切都極其奇怪、令人不安，而且——作為朱拉夫斯基真實婚姻的一種宣洩——與導演的個人經歷息息相關。正是這種獨特性讓重製《Possession》感覺如此……嗯，不對勁。並不是說另一位導演無法與題材產生聯繫，或者無法以一種個人化的方式重製這個故事。庫阿利也已經證明了她在恐怖片方面的實力——也許她有機會 delivering 一個阿佳妮級別的表演。但正是這種重現獨特事物的衝動，而不是一個新故事，使得任何試圖證明這部新電影的合理性的嘗試都顯得蒼白。芬恩與庫阿利的合作本可以成為恐怖片界的完美組合；然而，他們卻合作了一個沒有人要求的項目，這在一定程度上削弱了他們的潛力。不過，隨著製作全速推進，木已成舟。《Possession》正在發生，無論我們是否想要。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Sega(SeaPRwire) -   你很難再想到另一部像 Ridley Scott 的《異形》（Alien）那樣具有影響力和標誌性的科幻恐怖片，正是這部電影向世界介紹了那台渾身漆黑、覆蓋著黏液的殺人機器——異形（Xenomorph）。這部原創電影的巨大成功催生了一個多媒體系列，包括四部續集、兩部前傳、去年的外傳、兩部與《終極戰士》（Predator）系列的跨界作品、多部漫畫，以及最近由 Noah Hawley 執導的電視劇《異形：地球》（Alien: Earth）。《異形》系列與遊戲產業也有著長期的淵源，最早可追溯到 1982 年 Atari 2600 平台上的《異形》改編遊戲。雖然那只是一款類似《小精靈》（Pac-Man）的簡單遊戲，但隨著遊戲作為一種藝術形式的進步，為該系列開啟了更多詮釋的可能性，從街機射擊遊戲到深度的策略遊戲應有盡有。但可以肯定地說，有一款遊戲在各方面都遠超其他作品，那就是 2014 年的生存恐怖遊戲《異形：孤立》（Alien: Isolation），它為電影改編遊戲注入了新的活力。在經過十年的熱烈讚譽後，2024 年宣布 Creative Assembly 的開發團隊已進入續作的早期開發階段——而現在，我們終於看到了預告片。這段 25 秒的短片並沒有太多背景資訊，畫面展示了太空船的內部，隨後艙門打開，露出了被雨水沖刷的行星表面，遠處可以看到第一部遊戲中極具辨識度的緊急電話存檔點。儘管缺乏劇情細節或遊戲畫面，但考慮到距離《異形：孤立》發布已經過去了 12 年，且續作宣布也已兩年，這段預告片無疑會讓粉絲們感到興奮。這段預告片確實透露了一些訊息。第一部遊戲發生在 Sevastopol 太空站，Amanda Ripley 前往該處尋找 USCSS Nostromo 號最後一次注定失敗航行的飛行日誌，並希望能對她母親的命運有個了結。考慮到預告片內容以及《異形》系列規模的指數級增長，續作很有可能將場景從太空深處轉移到一顆真正的行星上——甚至可能是 James Cameron 的《異形 2》（Aliens）中被異形佔領的採礦殖民地 LV-426。《異形：孤立》僅用一隻異形就營造了極大的緊張感；想像一下躲藏在一個異形橫行的星球上會是什麼樣。 | Sega雖然第一部遊戲是一個相對獨立的故事，但續作也有可能嘗試與該系列的其他電影建立更直接的聯繫。《異形：羅穆路斯》（Alien: Romulus）曾致力於將從原版電影到 Ridley Scott 備受爭議的前傳系列中的所有內容串聯起來，這可能會使《異形：孤立》的續作更傾向於與第一部以外的電影進行互動。即便沒有，人們對這款遊戲的期待也已經非常高漲。Creative Assembly 在重現《異形》的美學、氛圍和標誌性元素方面做得非常出色，而玩家有機會再次親手體驗那種低保真、虛無主義且令人恐懼的人類未來願景，其興奮程度絲毫不亞於在電影院觀看下一部系列作品。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

HBO(SeaPRwire) -   2025年，《Game of Thrones》宇宙透過變得更「小」而變得更廣大。《A Knight of the Seven Kingdoms》講述了一個完全發生在比武大會中的低風險、充滿騎士精神的故事，卻重新點燃了人們對這個奇幻系列的興趣。現在到了2026年，是時候透過《House of the Dragon》第三季再次回歸史詩級敘事了——這是這部以兇猛的坦格利安家族為核心的前傳的下一章。下一季的全新預告片已正式定於2026年6月21日發布，它揭曉了「龍之舞」（Dance of the Dragons）這場大規模紛爭的新面貌——這是Rhaenyra Targaryen與Aegon Targaryen（以及他的母親Alicent）之間爭奪鐵王座繼承權的戰爭。在這部系列的倒數第二季中，戰鬥升溫，並將達到新的高峰與低谷。請觀看以下預告片：這段預告片的大部分畫面都充滿不祥之兆。Corlys Velaryon說：「剩下的就只有你決定自己想要什麼了。」隨後，我們聽到Ser Criston Cole說：「毀滅與破敗環繞著我們。」我們也看到了由James Norton飾演的「綠黨」新角色Ser Ormund Hightower，他警告說：「坦格利安家族是野蠻的種族」——這是個有趣的觀點，因為他正試圖讓他表親的兒子（一位坦格利安家族成員）重新登上王位。我們還看到國王Aegon與他的弟弟Aemond王子之間出現了激烈的競爭，後者在Aegon從第二季那場惡劣的龍戰中康復期間代理執政。如果你在這支預告片中看到比平時更多的龍，那並非巧合。根據《The Hollywood Reporter》報導，在CCXP Mexico的一個座談會上，演員Matt Smith透露，《House of the Dragon》中的龍元素在本季將扮演更重要的角色。他說：「本季我們試圖讓它變得更宏大、更大膽、更血腥、更殘酷、更危險——就是要回歸我們作為一部劇集的核心本質。」《House of the Dragon》第三季將呈現備受期待的「咽喉之戰」（Battle of the Gullet），這在第二季結局中已有所暗示。 | HBO推測《House of the Dragon》第三季將從何處展開並不困難，因為第二季以一個非常明確的懸念收尾——展示了雙方正在為「咽喉之戰」做準備，這場史詩級海戰將在維斯特洛歷史上成為這個時代最血腥的戰役之一。但在那之後，接下來會發生什麼就不得而知了。考慮到這部系列將在第四季後完結，我們很可能會看到結局的開端開始展開。但無論下一季結束時誰坐在王位上，這一季都將成為我們所熟知的《Game of Thrones》歷史上動作場面最密集的季數之一。《House of the Dragon》將於6月21日在HBO首播。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

截圖：YouTube(SeaPRwire) -   2000 年代初，亞洲恐怖片稱霸一方。儘管這波千禧年浪潮中最著名的導演和作品來自日本——想想三池崇史、黑澤清和《午夜凶鈴》系列電影——但來自這片廣闊且多元大陸其他地區的一些恐怖電影，也透過像現已停業、備受喜愛的 Tartan Asia Extreme 等專業 DVD 廠牌走向海外。 這其中包括來自泰國的作品（2004 年的《鬼影》）和南韓的作品（包括《別無選擇》導演朴贊郁的一些早期電影），儘管當時這些泛亞洲恐怖電影中最受歡迎的——至少在當時是——一部來自香港的彭氏兄弟。 信不信由你，《見鬼》並不是香港唯一一部關於鬧鬼眼球的恐怖電影：這一前提的變體早已出現在 1974 年的《鬼眼》（關於一對被附身的隱形眼鏡）中，以及《我左眼見到鬼》，這是一部由傳奇導演杜琪峰執導的喜劇詮釋版，與《見鬼》同年上映。 相比之下，彭發和彭順對這個荒誕概念的版本要嚴肅得多，將令人難忘的超自然恐怖與愛情故事以及悲劇背景結合在一起。這據說是基於一個真實故事：彭氏兄弟聲稱這部電影的靈感來自他們十多年前在報紙上讀到的一個故事，關於一名少女在接受角膜移植後自殺。（沒有消息表明鬼怪是否是罪魁禍首。）電影開始時，自五歲起就失明的古典小提琴家許瑋（李心潔 飾）正準備接受角膜移植手術，以重獲光明。手術很成功，但有一個代價——除了世俗世界，瑋的新眼睛也讓她能看到亡靈。被這些幻象折磨的她與她的精神科醫師魯醫生（周俊偉 飾）前往泰國，試圖找出關於瑋的眼角膜捐贈者的真相。 《見鬼》最初發行時的反響如何？回到 2002 年，《見鬼》是一部熱門作品。這部香港/新加坡合拍片在國內票房取得了足夠的成績，使得兩部續集《見鬼2》和《見鬼10》趕製上映。憑藉這次成功，《見鬼》也在北美進行了有限度的院線上映，並獲得了評論家審慎但總體正面的評價——這大概是當時任何恐怖電影所能期望的最好結果。 2008 年，《見鬼》也獲得了此類電影的最高榮譽：一部好萊塢重拍版，同樣名為《見鬼》，由潔西卡·艾芭飾演李心潔原本的角色。這部重拍版受到的評價比彭氏兄弟的原作冷淡得多，在 Rotten Tomatoes 上的評分只有慘淡的 22%。 為什麼現在觀看《見鬼》很重要？儘管最初很受歡迎，但在過去 20 年裡，《見鬼》已逐漸被人們遺忘，很大程度上是因為它很難找到。2000 年代末和 2010 年代亞洲恐怖片出口的衰退，導致專門將這些電影引進北美的發行商倒閉，這進而意味著除了進口碟和絕版 DVD 外，這些電影幾乎無法購買。 這太糟糕了，因為《見鬼》是一部慢火燉恐怖片的傑作。這部電影發生了很多事情，不僅涵蓋了瑋的手術以及隨後發現她可怕且不想要的新能力，還深入探討了瑵的新眼睛令人難忘的背景故事，以及一個痛苦且充滿諷刺的結局，這不僅在主題上將電影緊密聯繫在一起，還為我們的主角增添了新的層次。總體而言，這部電影比一般的超自然恐怖電影更細膩、更注重角色驅動，同時仍能提供像上面連結中的電梯場景那樣令人毛骨悚然的時刻。 Arrow 新推出的 4K UHD 光碟有哪些新功能？ 這裡的主要賣點是《見鬼》的全新 4K 修復版，它讓迷人但粗糙的 2000 年代初視覺特效更加清晰呈現。（這是一種美學，好嗎？）除此之外，僅憑這部電影現在可以輕鬆在藍光光碟上買到這一事實本身就是一種吸引力，鑑於近年來它很難找到。話雖如此，Arrow Video 的發行版——將於今年四月在北美和英國同步發行——確實包含一些新的特別收錄，包括來自資深評論家 Heather Wixson 的一篇聽起來很有趣的視覺論文。以下是 Arrow 發行的《見鬼》4K UHD 藍光光碟的功能一覽。 由 Arrow Films 全新 4K 修復4K (2160p) Ultra HD 藍光呈現，支援 Dolby Vision (HDR10 相容)原始無損粵語 DTS-HD MA 5.1 音效和立體聲音效可選英文字幕《見鬼》反思，製片人陳可辛的全新專訪《看見與感覺：〈見鬼〉中的視覺、同理心與女性鬼故事》，評論家兼恐怖片專家 Heather Wixson 關於這部電影的全新視覺論文檔案館珍藏的幕後花絮，包含製片人陳可辛、鄭則仕以及演員李心潔、周俊偉的訪談檔案館珍藏關於導演彭發和彭順的花絮原始院線預告片畫廊可逆封套，收錄原版及由 Tommy Pocket 全新委託創作的美術圖收藏家小冊子，收錄電影評論家兼亞洲電影專家 Hayley Scanlon 關於這部電影的新文章《見鬼》現已由 Arrow Video 和 Arrow Films 推出 4K UHD 藍光光碟。 The Eye 4K 藍光光碟 Amazon - 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Paramount+(SeaPRwire) -   派克艦長（Captain Pike）正騎著馬。他為什麼要騎馬？在剛發布的《星際爭霸戰：奇異新世界》（Star Trek: Strange New Worlds）第四季預告片中，克里斯多福·派克（安森·蒙特 飾）重新回到了馬鞍上，字面意義上的。我們在 2022 年《奇異新世界》（SNW）的首播集中就見過派克騎馬，而「太空牛仔挑戰邊疆」的概念也是該劇最初行銷活動的一部分。但是，除了派克在《原初系列》（The Original Series）中按設定擁有馬匹（向 Tango 和 Mary Lou 致敬！）之外，描繪星際艦隊成員騎馬是《星際爭霸戰》劇本中最古老的傳統之一；事實上，這比《星際爭霸戰》本身的首次亮相還要早。在 4 月 25 日舉行的 CCXP Mexico 小組會議上，《奇異新世界》第四季確認了即將到來的 7 月發布日期，並展示了派克和船員們以極具復古風格的姿態騎馬投入行動。《星際爭霸戰：奇異新世界》第四季預告片《奇異新世界》的新預告片感覺與該劇的前幾季非常相似。我們看到了色彩繽紛的行星、充滿勇氣與情誼的船員，以及強烈的經典冒險感。派克拿那句著名的「勇敢地航向人類足跡從未踏至的領域」開了個玩笑，預告片甚至以寇克（保羅·衛斯理 飾）直截了當地說：「讓我們勇敢啟航吧」作為結尾。如果說《發現號》（Discovery）和《星際艦隊學院》（Starfleet Academy）旨在將《星際爭霸戰》的格式推向實驗性的世界，那麼《奇異新世界》則繼續扮演傳統主義者的角色，預告片暗示該系列的靈魂依然是：如果東西沒壞，就不要修理它。回到馬的話題。是的，在《星際爭霸戰》的許多著名時刻中都出現過馬，甚至有人為這種奇特的聯繫寫過長篇論文。畢凱（派屈克·史都華 飾）在《銀河飛龍》（The Next Generation）中有自己的馬鞍；寇克（威廉·薛特納 飾）和畢凱在電影《星際聯邦》（Star Trek Generations）中曾一起騎馬。而且，在較少為人知的《企業號》（Enterprise）劇集〈北極星〉（North Star）中，亞契艦長（史考特·巴庫拉 飾）和船員們參與了一集完全的西部片，發現了一個運作方式非常像舊西部的失落地球殖民地。《奇異新世界》第四季中的馬匹行動是回到了那個星球嗎？這是一個全像模擬的情況嗎？還是別的什麼？無論情況如何，西部片對《星際爭霸戰》的影響不僅僅是彩蛋或技術對抗自然的想法。早在 1964 年初，當吉恩·羅登貝瑞（Gene Roddenberry）首次推銷最初的《星際爭霸戰》時，他最著名的類比之一就是將這部尚未製作的科幻系列比作西部片。在無數的《星際爭霸戰》紀錄片中，你會聽到羅登貝瑞對該系列最著名的推銷詞之一是「通往星際的篷車隊」（Wagon Train to the Stars），這意味著該系列將在科幻背景下喚起 1957 年同名西部劇集的風格。在今天，這就像是說「太空版的《黃石公園》（Yellowstone）」。李察·布恩在《有槍，就去旅行》（Have Gun— Will Travel）中飾演帕拉丁，這是吉恩·羅登貝瑞在創作《星際爭霸戰》之前曾參與編劇的節目。 | CBS Photo Archive/CBS/Getty Images羅登貝瑞本人也在熱門西部片《有槍，就去旅行》（Have Gun— Will Travel，1957-1963）中磨練了他的電視劇編劇技巧，該劇聚焦於一個名叫帕拉丁（李察·布恩 飾）的角色，他從一個小鎮漫遊到另一個小鎮，通常騎著馬並帶著六發左輪手槍伸張正義。在許多方面，帕拉丁面臨的倫理困境預示了《原初系列》中寇克、史巴克和「小骨」（Bones）之間類似的對話。《奇異新世界》的主角安森·蒙特也是一位公認的愛馬人士。他曾告訴記者：「……馬是你所能期望合作的最優秀演員之一，因為他們所想或所感的一切都會表現在他們的皮膚上。」但是，在《奇異新世界》第四季中讓派克（再次）騎上馬，不僅是對蒙特的優待；這也是對《星際爭霸戰》本身基因的致敬，以及將一部新興科幻劇轉變為文化傳奇的動作冒險傳統。《星際爭霸戰：奇異新世界》第四季將於 2026 年 7 月 23 日登陸 Paramount+。Phasers on Stun!: How the Making — and Remaking — of Star Trek Changed the World Amazon - 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Malcolm Ali/WireImage/Getty Images(SeaPRwire) -   如果您想谈论几十年前就预见了我们当前困境的科幻小说，您就必须承认 Octavia E. Butler 和她的作品Parable of the Sower。Butler 最著名的作品于 2020 年登上《纽约时报》畅销书榜，在她去世 14 年后。这部小说的人气——以及看似预言性的内容——为这位已故的科幻作家带来了新一轮的关注，以至于一本她本人不喜欢的书即将重新出版。Butler 在世时作品相当多产，在 1977 年至 2006 年去世之间出版了 12 部小说和两部短篇故事集。其中，1978 年的Survivor是她个人最不喜欢的作品，在初版后，作者利用她的影响力阻止其再次出版。因此，这本书的首版副本现在通过稀有书籍经销商的价格可以高达数千美元。Survivor是 Butler 的“Patternist”系列的一部分，该系列是一系列松散关联的书籍，都以具有心灵感应能力的人类为特色，他们与外星世界有联系。Survivor围绕着 Alanna 展开，她是一位混血人类女性，是被称为“传教士”的人类殖民者领袖的女儿，他们前往一个星球，正如 Polygon 的 Tasha Robinson 所写，“当地的类人生物，毛茸茸的、颜色会变化的 Kohn，被分为两个派系。Alanna 和传教士们在导航 Kohn 的内部政治时，在身体和情感上都面临着复杂的挑战……Alanna 与 Kohn 的联系带来了她不想要的负担，而她必须接受这些负担才能生存。”2024 年在肯尼亚内罗毕的作者壁画。| The Washington Post/The Washington Post/Getty Images根据《洛杉矶时报》最近的一篇报道，Butler 认为这本书构思不成熟，轻蔑地称其为她的“星际迷航小说”，因为它对宇宙的看法过于简单化，以人类为中心。（星际迷航的粉丝们，请不要责怪传达者。）她还认为这本书写得仓促，写得不好，主要是为了资助她杰出的时间旅行小说Kindred的研究。尽管如此，Patternist 系列一直包含作者 1984 年的书Clay’s Ark，这本书也有些像星际迷航，而且非常出色。无论如何，Survivor已经成为 Butler 粉丝们既禁忌又着迷的对象，这就是为什么 Hachette Book Group 的 Grand Central Publishing 出版部门要重新出版这部小说。Balance 出版社的出版人 Nana K. Twumasi 在接受《洛杉矶时报》采访时表示，此次重印“是为了让我们所尊敬并希望得到应有尊重的人，拥有她的一部分作品”，“我不知道如果我们有非常明确的说明说‘永远不要发布这本书’，我们是否还会继续追求它……而不是说‘我可以做得更好，但我没有机会做到’。”同样，Butler 的遗产经理在一份新闻稿中表示，“剥夺读者阅读 Butler 任何作品的机会，简直是不公正和不公平的”，这呼应了 Twumasi 的说法，即Survivor“不够好，无法达到 Butler 自己设定的高标准”。她可能对这本书不满意，但 Octavia E. Butler 最差的作品仍然比许多作家的最佳作品要好，读者可以在Survivor于 2026 年 9 月重新发行时自己判断。您可以在此处预订 Survivor。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

New World Pictures(SeaPRwire) -   誰是制裁者？這是一個 Marvel 將在下個月的 Disney+ 特別節目《Punisher: One Last Kill》中試圖回答的問題，因為義警法蘭克·卡索不情願地第N次被召回行動。但這也是 Marvel 自從法蘭克於1974年作為蜘蛛人的對手被引入以來，一直試圖回答的問題。無論是當時還是現在，制裁者都因其對各種罪犯使用不受約束的暴力而顯得格格不入，他在半個世紀的美國流行文化中經歷了極其不一致的發展。在他最好的時候，他是一個探索義警本質和戰爭創傷的載體。在他最糟糕的時候，他是一個被種族主義者和暴徒挪用以達到其目的的空洞標誌。而在他最平庸的時候，他就是一個射殺很多人，然後回家感到悲傷的傢伙。要將這位冷酷的反英雄融入潔淨無瑕的 MCU 是一件困難的事，在那裡暴力毫無份量，即使是最孤獨的英雄也充滿俏皮話。35年前，當《The Punisher》上架 Blockbuster 時，這並不是個問題，Marvel 粉絲們當時體驗到現在看來格格不入的景象：開場字幕中同時出現隨意的裸露和史丹·李的名字。然而，即使在那時，電影的創作者也面臨著同樣的困境。誰是制裁者？回到那時，答案顯然是「一個住在下水道的杜夫·朗格」。卡索是一名退休警察，在黑幫用針對他的汽車炸彈殺害了他的妻子和孩子後，他獨自一人對抗義大利有組織犯罪。電影開始時，他已經解決了125名黑手黨成員（順帶一提，這會讓他成為歷史上最多產的連環殺手之一）。但當殘酷的日本黑幫勢力滲透到黑手黨的地盤並綁架其領導人的無辜孩子時，法蘭克發現自己處於一種不尋常的境地，感到不得不幫助他的敵人。《The Punisher》於1989年在世界大部分地區上映，但由於 New World Pictures 的財政困難，直到1991年才以錄影帶直發的形式在美國發行。80年代是製作制裁者電影的棘手時期，因為長達二十年的單一面向「辣手神探」式角色，已將制裁者簡化為另一個平庸的殺手，他打算射殺罪犯直到犯罪停止。鐵桿粉絲抱怨《The Punisher》修改了法蘭克的背景故事並捨棄了他標誌性的骷髏標誌，但今天回頭看，更大的問題是它感覺就像任何一部80年代的動作片，甚至包括當時對日本人搶走勤奮美國罪犯工作的刻板恐懼。準備好看到嚴肅的怒視。 | New World Pictures首先，朗格比石化森林還要僵硬，而這部電影主要是一系列偶爾有趣的屠殺。它並非一無是處；當法蘭克在廢棄的遊樂園中徘徊並潛入工業廢墟時，有一些視覺上的天賦，而他的地下線人，那位押韻、醉酒的演員雪克（巴里·奧托），則是一個意想不到的樂趣。這是多產剪輯師馬克·戈德布拉特的第二部也是最後一部導演作品，可惜他沒有機會用更好的劇本再拍一部。但在將法蘭克視為英雄的編劇和將他視為精神病患者的編劇之間永恆的拉鋸戰中，這部《Punisher》堅定地傾向於前者。並非所有流行文化都必須兼作道德劇，但最不複雜的方法通常也是最無趣的。這是一部強迫自己讓法蘭克在一個小男孩面前救了他，然後又殺了他父親的行為看起來不像反社會的電影。儘管如此，任何一部充滿持槍忍者滑下遊樂園滑梯、突襲的奶奶刺客，以及一個男人被玩具卡車載著的酒瓶引誘的低俗電影，也並非完全沒有優點。對 Marvel 在 MCU 之前那些年所經歷的電影荒野感到好奇的年輕粉絲會覺得《The Punisher》具有教育意義，而聽到朗格發出幾乎語無倫次的單句台詞，會讓你對 Marvel 現代作品中較弱的那些感到更寬容一些。朗格飾演的卡索飽受折磨。 | New World Pictures所以結果是，1989年的制裁者與2004年和2008年的他大體相同：一個被貼在無腦復仇幻想上的品牌識別。對於90分鐘的獨立無腦娛樂來說這沒問題，但在一個角色的世界觀已被新納粹、那些在敲碎幾個平民頭顱時不覺得有什麼大不了的警察，以及那些在你需要變道時必然會插隊的皮卡車司機所挪用的世界裡，回顧起來就顯得有些平淡無奇了。這種緊張關係已經到了《Daredevil: Born Again》最新一季不得不探討法蘭克對 NYPD 的毒性影響的地步，但《One Last Kill》和《Spider-Man: Brand New Day》將不得不弄清楚制裁者不僅不是誰，而且他是誰。諷刺的是，儘管法蘭克作為 Marvel 堅韌、成熟的角色而聞名，但他的觀點卻明顯像孩子一樣：邪惡就是你射擊直到它消失的東西。再次強調，這並不是說制裁者需要被一個主張系統性變革的超級英雄取代，但如果 Marvel 在2026年還無法弄清楚法蘭克是誰，那麼他在螢幕上的形象將永遠無法超越平庸的忍者戰鬥。《The Punisher》(1989) 正在 Disney+ 上串流播放。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

EF NEON(SeaPRwire) -   任何關於當今最優秀在世電影導演的嚴肅討論，都少不了朴贊郁的身影。從讓他在國際打開知名度的《原罪犯》，到《下女的誘惑》、《分手的決心》等代表作，朴贊郁早已確立了驚悚類型當代大師的地位——當然，他的作品向來很難被單一類型框架侷限，因為儘管他的電影通常融合了謀殺、動亂、懸疑等元素，卻也同時帶有犀利的幽默感，他的最新作品《別無選擇》也不例外。朴贊郁此次的選擇依舊十分出人意料：他的最新電影改編自美國中期通俗小說作家唐納德·E·威斯萊克的作品，這位作家的作品也曾催生虛無主義犯罪經典《急先鋒》（Inverse本週稍早才剛推薦過這部片）。原著小說《斧》於1997年首次出版，早在2009年朴贊郁買下版權時，法國導演哥斯達·加夫拉斯就已經將這部小說改編成電影。考量到這些背景，《別無選擇》最終竟能完美貼合我們當下這個反烏托邦的後資本主義時代，著實充滿諷刺意味。朴贊郁把故事背景搬到了現代韓國，任職多年的上班族柳萬洙（李炳憲 飾）突然遭到資遣。萬洙拚盡全力想在造紙產業找到另一份工作，13個月後，他竟落到得向自己從前的下屬乞討工作的地步，對方任職的Moon Paper是當地唯一一間還在招人、在走投無路的萬洙眼裡甚至是全世界唯一在招人的造紙公司。卑躬屈膝並沒有給他帶來好處，但這次經歷卻讓萬洙想到一個主意：他所處的領域專業性極強，也就是說，真正有資格競爭他認為理應屬於自己的這份工作的對手寥寥無幾，實際上只有三個人，包括現任經理在內——如果他們全都剛好在差不多的時間離奇失蹤，那麼公司就會——聽好了——別無選擇，只能僱用萬洙。這樣他就不會失去自家的房子，當年他父母在經濟困難時被迫賣掉這棟房，後來是他又買了回來。他也不用把大家口中的天才女兒從昂貴的大提琴課上退學，斷送她的潛力。他甚至還能把家裡的狗接回來——之前因為狗飼料變得太貴，他把狗狗送到嶽父母家寄養了。哎呀！李炳憲在《別無選擇》中銷毀證據。| NEON《別無選擇》最有意思的一點在於，它將萬洙的選擇塑造得既合情合理又荒誕不經，對於他認定是讓生活重回正軌的唯一選擇的連環殺人行為，既不認可也不譴責。多數時候，這一連串殺人行徑被當做黑色幽默的素材，比如有一場戲是萬洙、他的目標以及目標的妻子三個人爭奪同一把手槍：萬洙想殺了這個人爭奪職位，但這對夫妻本身也正想謀殺彼此。所有這些內容都透過朴贊郁極致細膩的風格呈現，為觀眾帶來荒誕卻又無法否認的觀影樂趣，比如有一個鏡頭是從玻璃杯內部拍攝的，鏡頭裡的角色剛剛喝下了他戒酒九年後的第一口酒。只有像朴贊郁這樣的電影大師才能做出如此大膽的選擇，支撐這個選擇的是一種既極具時代性——今年四月，Disney和Meta都裁掉了數千名員工，Disney甚至裁撤了整個家庭影音部門——又擁有普遍性的憤怒。《別無選擇》片場的朴贊郁。| NEON最後這個觀察有點令人沮喪，但這是朴贊郁本人提出的：「每次我和別人講這個故事，不管他們來自哪個時代、哪個國家，總是會說這個故事非常有共鳴」，這位導演去年秋天接受The Hollywood Reporter採訪時如是說。不過這種共鳴可能並不專門針對裁員，而是對於失去社會地位以及與之相關的一切的恐懼。因為無法忍受明明已經在求職網站上傳了履歷卻還要填寫工作經歷的羞辱，就成為連環殺手，這或許很極端，但每個求過職的人都或多或少體會過這種基本情緒。所以就算你本來不是朴贊郁或者李炳憲的粉絲——你也很可能是他的粉絲，他是南韓最具知名度的演員之一，出演過《魷魚遊戲》、《特種部隊》系列等各種作品——也請給《別無選擇》一個機會，你說不定會覺得非常紓壓。《別無選擇》現已於Hulu上線。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Amazon Prime Video(SeaPRwire) -   多元宇宙的自由度很高。正如多个系列所证明的那样，引入平行世界是为不同翻拍提供理由的好方法，例如漫威电影宇宙（Marvel Cinematic Universe）中福克斯X战警（Fox X-Men）的出现，或者像《和平使者》（Peacemaker）第二季那样展示同一角色的多个版本。在索尼的蜘蛛侠宇宙（Sony’s Spider-Verse）中，这两种技巧以不同的方式被运用，导致一个关键反派同时出现在将于五月首播的剧集《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）和将于七月首播的电影《蜘蛛侠：全新一天》（Spider-Man: Brand New Day）中。《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）是一部由尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）饰演硬汉私家侦探本·赖利（Ben Reilly）的真人剧集，最近公布了其反派的首次亮相：银色冲锋队（Silvermane）（布兰登·格里森 Brendan Gleeson 饰）、沙人（Sandman）（杰克·休斯顿 Jack Huston 饰）、墓碑（Tombstone）（亚伯拉罕·波普拉 Abraham Popoola 饰）和兆瓦（Megawatt）（安德鲁·刘易斯·考德威尔 Andrew Lewis Caldwell 饰）。其中一些是极其冷门的：兆瓦（Megawatt）只出现在一部蜘蛛侠漫画《蜘蛛侠无限》（Spider-Man Unlimited Vol. 1）第2期中，该漫画于1993年出版。但虽然这个角色是改编作品中的全新角色，另一个角色却非常熟悉。墓碑（Tombstone）已成为《蜘蛛侠：平行宇宙》（Spider-Verse）动画电影中的重要打手，而配音演员马文·琼斯三世（Marvin Jones III）将在下一部漫威电影宇宙蜘蛛侠电影《蜘蛛侠：全新一天》（Spider-Man: Brand New Day）中继续饰演该角色。但在《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）中，墓碑（Tombstone）的形象将有所不同，由英国演员亚伯拉罕·波普拉（Abraham Popoola）饰演。当然，这并非一个是否符合原著的问题，因为《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）设定在一个与漫威电影宇宙（MCU）完全不同的宇宙中，但这是一个在另一个真人版亮相前几个月出现的奇特情况。最大的问题可能是，墓碑（Tombstone）通常被描绘成患有白化病，而琼斯本人也患有白化病，但波普拉却没有。据《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）联合节目制作人奥伦·乌齐尔（Oren Uziel）称，这一决定是出于实际考虑。《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）采取了一种有趣的策略，同时发布两个不同的版本，一个是“纯粹的黑白”版本，另一个是“真彩全彩”版本。考虑到需要顾及两种不同的美学风格，这样的角色决定就变得清晰了。“黑白很有趣，”乌齐尔告诉IGN。“有些东西在黑白中呈现的效果不同，并带来一些挑战。我想我们在深入讨论之前就已经排除了这个选项。”《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）中的墓碑（Tombstone）形象与漫画、《蜘蛛侠：平行宇宙》（Into the Spider-Verse）和《全新一天》（Brand New Day）中的形象有所不同。| Amazon Prime Video这无疑是对这个角色的一种不同诠释，但这正是这类剧集的优势所在。角色不必看起来像是从漫画书中走出来的；事实上，让他们看起来像是从1930年代的黑色电影中走出来的要好得多。这可能意味着改编不完全忠实于原著，但重点在于展现不同的视角。这个版本的墓碑（Tombstone）不太可能改变《全新一天》（Brand New Day）中墓碑（Tombstone）的观感，但重复出现这两个反派可能意味着他在《全新一天》（Brand New Day）中的角色比我们预期的要重要，而他在《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）中的对应角色将提醒人们他的存在。如果像电王（Electro）——一个更广为人知的用电反派——被兆瓦（Megawatt）取代，那么墓碑（Tombstone）被保留下来肯定是有原因的。《蜘蛛侠：黑色侦探》（Spider-Noir）将于5月27日在Amazon Prime Video上线。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

Warner Bros. Pictures(SeaPRwire) -   目前僅上映了一部電影，詹姆斯·岡恩（James Gunn）對 DCU 的願景顯然比 MCU 第一階段《復仇者聯盟》那種直接的集結方式更難以預測。在去年成功的《超人》（Superman）之前，已經播出了動畫影集《生物突擊隊》（Creature Commandos）第一季，而在《超人》之後則是岡恩的《和平使者》（Peacemaker）影集第二季，這部影集在之前的 DCEU 末期首播，隨後被納入該系列的新方向。現在《超少女》（Supergirl）和《綠光軍團》（Lanterns）也即將推出，而《超人》續集《明日之子》（Man of Tomorrow）將於 2027 年 7 月上映。然而，連接 DCU 第一章「諸神與怪物」（Gods and Monsters）的整體敘事尚未完全揭曉。現在另一部電影正迅速逼近，並承諾會讓事情變得更加複雜：那就是《泥面人》（Clayface）。這是一部類似陶德·菲利普斯（Todd Phillips）《小丑》（Joker）風格的獨立反派起源故事，《泥面人》的故事最初由恐怖片資深人士麥克·弗拉納根（Mike Flanagan）於 2023 年提出（由於他正忙於即將上映的《大法師》（Exorcist）電影和《魔女嘉莉》（Carrie）串流影集而無法執導），到了 2025 年 2 月，這已成為一個正式項目，預計由電影製片人詹姆斯·瓦特金斯（James Watkins）執導，劇本由弗拉納根和《落日車神》（Drive）編劇霍辛·阿米尼（Hossein Amini）共同撰寫。《泥面人》的銀幕之旅非常奇特；有一段時間，人們不知道這部電影是否會成為麥特·李維斯（Matt Reeves）《蝙蝠俠》（The Batman）延續性的一部分、DCU 的一部分，還是完全獨立的電影，但現在我們終於有了答案——而這個答案恰好引發了更多問題。《泥面人》發生在《超人》之前泥面人可能是一個獨立的反派起源故事，但它也將負責回答一些關於 DCU 正史的重要問題。 | Warner Bros. Pictures在該片的首支前導預告片於昨日發布後，詹姆斯·岡恩在 Threads 與另一位用戶互動時重申，《泥面人》確實發生在 DCU 主線中，但也透露該片的時序早於 2025 年的《超人》。這是一個特別有趣的點，因為具體的設定年份尚未披露，更重要的是，目前還沒有關於 DCU 蝙蝠俠狀態的確認——沒有選角，沒有提及，什麼都沒有。這部電影是一個起源故事（聚焦於新晉演員麥特·海根（Matt Hagen）的悲劇，他在被黑幫毀容後向一名瘋狂科學家尋求幫助），所以如果蝙蝠俠沒有出現也合情合理，但這可能是目前 DCU 中高譚市（Gotham）的首次正式亮相。去年拍攝期間，一些流出的片場照片展示了街道上停滿了 1970 年代風格的汽車，以及當代的高譚市媒體採訪車，還有一個讓「羅伯·派汀森版蝙蝠俠」（Battinson）粉絲陷入瘋狂的細節：一份《高譚公報》（Gotham Gazette），其標誌與《蝙蝠俠》宇宙作品中顯示的標誌相同。那 DCU 的蝙蝠俠呢？雖然岡恩似乎已經確認了《泥面人》在 DCU 中的地位（理由是該片與麥特·李維斯宇宙中寫實、非超人類的手法不符），但圍繞該項目時間線仍有許多疑問，特別是它是否發生在蝙蝠俠活躍的時期。考慮到麥特·海根是一名演員，任何時代錯誤（anachronisms）都有可能被解釋為他正在拍攝一部「戲中戲」。除非超少女或綠光軍團繞道而行，否則《泥面人》將是我們第一次窺見 DCU 版本的高譚市。 | Warner Bros. Pictures在我們從預告片提供的蛛絲馬跡中了解更多資訊之前，很難知道這部電影會帶領觀眾回到多遠的時間線。換句話說，《泥面人》是發生在超人到來前幾十年？還是僅僅幾年前？如果這部電影設定在遙遠的過去，它將如何與現在聯繫起來？這看起來可能像是一部像《小丑》一樣的獨立電影，但岡恩將其置於 DCU 的開端，意味著它與新的設定（lore）有著深刻的聯繫。而且，詹姆斯·岡恩非常喜歡弗拉納根的提案，甚至將其納入 DCU，這足以證明這部電影將比任何人意識到的都更具影響力。《泥面人》將於 2026 年 10 月 23 日在戲院上映。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

ILY Films(SeaPRwire) -   人類最古老、最強烈的情感是恐懼，而粉絲群體所經歷最古老、最強烈的恐懼，則是對糟糕改編的恐懼。五年前的今天，H.P. Lovecraft的粉絲們因《The Deep Ones》而直面了這種恐懼。洛夫克拉夫特，既是一位影響深遠的巨擘，也是一件過時的遺物，在流行文化中佔據著一個奇怪的位置。「洛夫克拉夫特式」這個標籤被輕易地貼在電影、書籍和遊戲的宣傳材料上，然而，對他作品真正稱職的改編卻幾乎不存在。但因為洛夫克拉夫特的小說存在於公共領域這個無價的電影宇宙中，任何人都可以嘗試改編，即使他們真的不該這麼做。這部2021年的電影以《H.P. Lovecraft’s The Deep Ones》之名行銷，是對洛夫克拉夫特最優秀、被借用最多的故事之一《印斯茅斯疑雲》的鬆散現代化改編。由查德·費林執導（這位導演曾拍過復活節兔子殺人狂電影，以及Troma公司藝術片選集《Tales from the Crapper》中的一個片段），作為改編它糟透了，但卻能說明我們為何總在與這位恐怖界最聲名狼藉的創作者搏鬥。艾莉克絲（吉娜·拉·皮亞納飾）和佩特里（約翰·烏爾布飾）來到加州一處偏遠的度假出租屋，在流產後尋求慰藉。房東英格麗和羅素（西爾維婭·斯普羅斯和羅伯特·米亞諾飾，無疑是本片的MVP）很熱情，但對艾莉克絲的健康過度關心。佩特里很快被當地的公社所吸引，但艾莉克絲確信有可疑的事情正在發生。你以前看過這種電影，而且看過拍得更好的版本。這部電影粗製濫造、低俗下流且毫無懸念，它要求演員說出像「他們熱衷於所有這些《死靈之書》之類的東西」這樣的台詞，而他們也未能達到這個高難度標準。大多數時候，它感覺像是對艾拉·萊文作品的肥皂劇式惡搞（電影中提到了《超完美嬌妻》，且費林在採訪中引用了《失嬰記》）。如果你堅持看完片尾字幕，會得到一個關於打手槍的笑話作為「獎勵」。佩特里與房東建立關係。 | ILY Films電影中有一些視覺上的亮點和真正的怪異時刻，但它感覺更像是被其洛夫克拉夫特式的裝飾所束縛，而非從中獲得靈感。著名的名號和台詞被引用，但在主題上，它是空洞的。不是要針對費林，但當被問及洛夫克拉夫特時，他說氛圍和恐懼是重要的洛夫克拉夫特式元素（其他恐怖作家 famously 鄙視這些東西），並且一個好的洛夫克拉夫特故事，不會把事情說破，而是「幾天後才讓你意識到它有多可怕」。然後他的電影以女主角被一條魚怪性侵作為高潮。為什麼洛夫克拉夫特對電影製片人來說仍然是如此大的挑戰？他的故事很少具有電影感，依賴於暗示和敘述者難以描述的恐怖（諷刺的是，除了《The Deep Ones》的源材料，其中包含了一個令人難忘的追逐場景）。但考慮到一些最偉大的恐怖片從未亮出底牌，這感覺像是個廉價的藉口。誰說《厄夜叢林》和《靈動：鬼影實錄》因為從未揭示怪物而受損了？問題很大程度上在於主題。洛夫克拉夫特那些常常難以發音的創造物，是一個龐大神話體系中的明星，任何平庸之輩在卡殼時都可以拿來一用；而《The Deep Ones》引用克蘇魯的方式，就像這是一種給情節強行注入深度的駭客手段。但必須撐起一部電影的是人類角色，而洛夫克拉夫特的主角幾乎總是不穩定、孤立的男性，他們感覺與自己的時代格格不入，並被所有尚未到來的無盡時間所困擾。這在電影中很難傳達，尤其是當你已經在忙著讓你能負擔得起的幾根泳池浮條看起來像勉強可信的觸手時。而後者正是大多數改編作品集中精力的地方，因為，正如《The Movie Sleuth》的克里斯·喬丹所論述的，《活跳屍》早在1985年就無意中污染了水源。這部電影是導演史都華·戈登的巨大邪典熱門作，它取材於洛夫克拉夫特最差的故事之一，並將其改編成一場令人作嘔的血腥盛宴。就其本身而言它是成功的，但假設它代表了洛夫克拉夫特的世界觀，就像假設一部兔巴哥卡通代表了一次真正的歌劇觀賞體驗。下次，還是去連鎖酒店吧。 | ILY Films於是，改編作品往往分裂成兩個陣營：一是「奶子與觸手」派，像《The Deep Ones》這樣的電影永遠在追逐《活跳屍》那種廉價的成功；二是更罕見、更有野心的改編，比如仍然相當瘋狂的《星之彩》、還算可以的《吉勒摩·戴托羅之珍奇櫃》劇集，以及像2005年默片《克蘇魯的呼喚》那樣執著的獨立製作。但這些作品數量稀少，間隔遙遠，而且或許最為人所知的是我們永遠也看不到的那一部：吉勒摩·戴托羅的《瘋狂山脈》。一些間接相關的虛構作品確實配得上其洛夫克拉夫特式的行銷：《滅絕》和《無間警探》第一季中那些厭世的英雄，比又一对入住Airbnb的倒霉情侶更符合這個標籤，即使前者只是汲取了鬆散的靈感，而《The Deep Ones》則在逐字逐句地引用原文。但現在我們又回到了起點。為什麼我們充斥著洛夫克拉夫特式的故事，卻沒有洛夫克拉夫特的改編？最終，這個形容詞比這個人更具市場價值。洛夫克拉夫特式，無論是指存在主義恐怖還是表面層次的引用，都容易推銷；舒卜·尼古拉絲既是最新《鬼屋魔影》遊戲中的反派，也是一款名為《South Park》的遊戲中（以混蛋命名的）反派。這些傳說已成為流行文化背景輻射的一部分，是粉絲容易捕捉到的簡單致敬。然而，從實際操作層面來看，洛夫克拉夫特最好的故事很難拍成電影，至少沒有足夠的預算不行；《The Deep Ones》連適當的打光都負擔不起，更別說一場刺激的追逐戲了。在戈登通過大量添加低俗元素取得成功之後，誰還會投入數百萬資金去拍攝對近一個世紀前的中篇小說進行傳統敘述的電影呢？所以看來，我們將繼續看到「洛夫克拉夫特式」被貼在無數作品上，無論它們是讓你熬夜思考宇宙，還是僅僅碰巧出現了綠色怪物。而那些缺乏才華或預算的導演，將繼續掠奪洛夫克拉夫特的寶庫，製作直接上線串流媒體的垃圾。這並不理想，但可以理解。洛夫克拉夫特本人，儘管有諸多哲學沉思，寫《活跳屍》也只是為了快速賺錢。The Deep Ones 正在 Plex 上免費串流播放。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈，覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者，以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。