蝙蝠俠2可能剛找到新反派

Warner Bros. Pictures(SeaPRwire) -   隨著超級英雄疲勞的爭論每年都在展開,2022 年的《The Batman》完全避開了這個話題,這簡直是奇蹟。在《Morbius》和《Black Adam》等備受矚目的電影在評論和商業上都遭遇失敗的時期上映,《The Batman》帶來了一股清新的空氣,一部霓虹燈閃爍的黑色電影,深受粉絲和評論家的喜愛,並獲得了超過 7.7 億美元的票房收入。導演 Matt Reeves 對黑暗騎士的描繪,與其他版本不同,讓粉絲們著迷,以至於四年後,他們仍在痛苦地等待著備受期待的續集的更新。現在,時機終於來臨,《The Batman Part 2》已經進入了前期製作,並且正在緩慢而穩定地發布更新。已經確認,除了原班人馬中的大部分演員回歸外,還有兩位漫威的演員將轉投該片,Sebastian Stan 將飾演 Harvey Dent,Scarlett Johansson 將飾演一個未公開的角色(可能飾演他的妻子 Gilda)。現在有傳言稱另一位一線明星可能會加入演員陣容,儘管這些傳言尚未得到證實,但它們指向了一個部分導致蝙蝠俠最偉大反派之一誕生的角色的到來。The Batman was the biggest win for DC in years. | Warner Bros. PicturesGiantFreakinRobot 報導稱,Daniel Craig 已被邀請在《The Batman Part 2》中飾演 Christopher Dent。Harvey Dent,又名 Two-Face 的父親,Christopher Dent 是一個有趣的角色,他在漫畫中的戲份並不多,但他曾在其他蝙蝠俠媒體中出現過,最著名的是作為阿卡姆遊戲中 Harvey 背景故事的一部分。在漫畫和他其他的出現中,Christopher 被描繪成一個有虐待傾向的酒鬼(有時他自己也患有解離性身份障礙),他會拋擲一枚只有一面是數字的硬幣,假裝是否會毆打他的兒子是隨機的。如果傳言屬實,Reeves 將能為 Two-Face 帶來一個獨特的描繪,遠離 Tommy Lee Jones 的表演中的滑稽喜劇,或 Aaron Eckhart 在《The Dark Knight》中突然的、復仇心切的轉變。深入探討 Harvey 的虐待史可能會讓他更接近《Batman: The Animated Series》中的 Two-Face;雖然那個版本中的「Big Bad Harv」的形成是由校園惡霸造成的,但將其替換為與他父親的暴力關係很容易就能達到同樣的目的。我們可能不會看到一個在突如其來的悲劇壓力下崩潰的 Harvey Dent,而是看到一個在壓抑了童年創傷和爆炸性憤怒數十年後崩潰的 Dent。Batman: The Animated Series’ Two-Face is born from childhood trauma. | DC Studios在《The Batman》中,Matt Reeves 深入探討了 Bruce Wayne 的心理,將他描繪成一個情感發育遲緩的長不大的孩子,通過警惕來尋求宣洩。在《Part 2》中,Reeves 可以為這個角色中最具心理複雜性的反派之一帶來同樣的深度,將 Two-Face 的誕生變成一場歌劇式、充滿情感的事件。至於 Craig 是否會參與其中,還有待觀察,但可以肯定的是,Harvey Dent 的引入意味著蝙蝠俠與犯罪的鬥爭將變得更加混亂,當續集最終上映時。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

十年後,一個星際迷航時代可能突然畫下句點

Paramount+(SeaPRwire) -   即使是對好萊塢業界內幕僅有模糊關注的人,也能確定派拉蒙(Paramount)目前正經歷著諸多變化。作為擁有《星際迷航》(Star Trek)系列版權的母公司,它幾乎肯定正邁向某種轉型。這場轉型是否徹底仍有待觀察,但有一件事是確定的:自以來首次,在第2季拍攝結束後,沒有即將開拍的新《星際迷航》電視影集。至少沒有公開宣佈的項目。正如所指出,《星艦學院》(Starfleet Academy)第2季拍攝完成,標誌著現代《星際迷航》影集製作史上一個微妙時刻。《發現號》(Discovery)於2016年宣佈開發,並於10年前的2016年展開製作。該劇最終於2017年上線CBS All-Access(現為Paramount+),此後,《星際迷航》幾乎從未間斷過製作,甚至時常有多部影集同時進行。僅三年前的2023年,粉絲們還沉浸在的喜悅中,以及《下層艦員》(Lower Decks)第4季的高潮。2024和2025年,系列開始收縮,的最終季和皆於該年播出,似乎也預示著該影集的結束。保羅·吉亞瑪提(Paul Giamatti)和霍莉·亨特(Holly Hunter)出席《星艦學院》首映禮。| Stephanie Augello/THR/The Hollywood Reporter/Getty Images這大致將我們帶到當下:《新邊域》(Strange New Worlds)第3季——因編劇罷工延後——於2025年上線,由領銜的獨立串流電影《第31部隊》(Section 31)也於同年推出。短暫時間內,《新邊域》(SNW)是唯一播出的新《星際迷航》影集,直到今年初《星艦學院》第1季上線才改變這一狀況。由於該影集剛完成第2季拍攝,在第1季最終集於2026年3月12日播出後,我們至少還能看到10集新內容。《新邊域》第4季預計今年稍晚上線,很可能在秋季推出,以慶祝9月8日《星際迷航》60周年。此後,2027年將推出精簡的最終第5季(共6集),為《新邊域》畫下句點——截至本文撰寫時,該季已完成拍攝。這段停滯期(或說不確定期)並未逃過《星際迷航》資深製作人喬納森·弗萊克斯(Jonathan Frakes)的注意。他在近期接受《Inverse》採訪時確認,自己未執導《星艦學院》第2季或《新邊域》第5季的任何集數。當被問及是否有他執導但尚未公開的《星際迷航》集數(在《第300夜》播出後),弗萊克斯直接表示:「據我所知沒有。」這意味著,目前《星艦學院》第9集是弗萊克斯執導的最新《星際迷航》故事。喬納森·弗萊克斯執導《星艦學院》。| Paramount+這會是他最後的作品嗎?更關鍵的是:2028年會成為自2017年以來首個沒有新《星際迷航》影集的年份嗎?目前有一部《星際迷航》電影處於開發初期,由《龍與地下城》(Dungeons & Dragons)導演負責,這部籌備中的項目可能搶在《星艦學院》續季或全新《星際迷航》影集前問世。但話說回來,這一切可能並無定論,《星艦學院》第3季完全可能接續第2季,2027年後也可能推出新一批《星際迷航》影集。對此,現任《星際迷航》負責人在接受《Inverse》採訪時表示,他認為《星艦學院》擁有「無限的敘事動力」,該影集可以長期持續。《星際迷航》系列此前曾經歷劇烈轉型。1987至2005年間,《星際迷航》電視影集持續推出18年後,系列看似畫下句點,卻在四年後以J.J.艾布拉姆斯(J.J. Abrams)執導的賣座電影系列重獲新生。此前唱衰者預言《發現號》開啟的串流《星際迷航》時代不會長久,但它確實延續了至少十年,甚至更久。2027年後,新一代《星際迷航》將呈現何種面貌?能回答這個問題的,要麼是時間旅行者,要麼是Q連續體(Q Continuum)的成員。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《星艦學院》第1季於Paramount+串流播出。

本世紀最佳時空史詩鉅作,終將迎來史詩終章

Starz(SeaPRwire) -   戲劇性!陰謀詭計!壞蛋盯著克萊兒看!鮮血!性愛!謀殺!還有瑪莎莉和弗格斯!是的,《古戰場傳奇》回來了,它給了觀眾他們想要的,以一個字面意義上殺手級的開場,為這個系列劇的 奠定了基礎。這將是時空錯位的戀人克萊兒(凱特芮娜·巴爾夫飾)和傑米·弗雷澤(山姆·修漢飾)最後 一次在螢幕上登場,許多久違的熟悉面孔為了這部劇的告別之作而回歸,同時也有許多幽靈般的過往在《古戰場傳奇》走向最終結局時若隱若現。而這還僅僅是前三集的內容。更耐人尋味的是,最終的原著小說目前既未完成也未發行,這帶來了濃濃的《驚聲尖叫3》既視感。這句話的諷刺意味我們心知肚明,但重要的是,儘管讀過或至少聲稱熟悉小說的粉絲會認出一些情節發展,但沒有人能真正斷言接下來究竟會發生什麼。即使是劇中的主角們,在過去動盪的七季中多次躲過 幾乎必死的局面——有時僅憑劇情需要——也無法聲稱自己是安全的;《古戰場傳奇》一直清楚的一件事是:時間終將帶走一切。這樣的認知對於一個時空旅行扮演重要角色的故事來說是恰當的,但在《古戰場傳奇》中,總有更深層的含義。有歷史,更有在歷史字裡行間生活的人們。因此,最新的轉折自然涉及這對已婚靈魂伴侶從未共享過的人生,一個極大的可能性被提出:他們的第一個女兒費絲,兩人原本都以為她胎死腹中,不僅活了下來,而且正是年輕的芬妮(弗洛里·威爾金森飾)的母親。弗雷澤夫婦收養了芬妮,現在認為她可能是他們的孫女。除了迫在眉睫的個人問題,還有美國獨立戰爭的問題,在劇集開場時仍在進行。傑米或許已經辭去了大陸軍的職務,但戰爭總有辦法打亂人們對平靜生活最美好的意願。自然,當傑米和克萊兒從戰鬥中返回他們在弗雷澤山脊的家時,暴力很快就來到了他在北卡羅來納州邊境地區的家門口。這在許多方面都是尷尬的時機,而我們當今時代的動盪,很可能解釋了為何劇中明顯缺少了那些關於為自由而戰的愛國主義激昂演說。當那些身居最高公職的人正在剝奪整個族群的不僅是人權(這本身已是罪過),還有基本的生存手段時,看著這一切如何開始,以及為了確保未來所做的犧牲,可能會讓人感到格外苦樂參半。儘管這次核心夫婦可能堅定地站在歷史正確的一邊,並致力於美國的事業,但觀眾可能會對他們在效忠派陣營中的友誼和家庭紐帶抱持一種獨特的開放態度。《古戰場傳奇》最終季中發揮作用的政治元素,讓這部劇既展現了其最壞的習慣,也展現了其最好的習慣。 | Starz當然,殘酷並不限於任何邊界或國籍,有時《古戰場傳奇》為了追求真實的暴力而顯得冗長乏味,近乎難以觀看,其眾多惡名昭彰的性侵場面甚至讓一些粉絲都無法直視。但這部劇也冒著陷入另一個常見陷阱的風險:即情節發展淪為必須按部就班走過場的劇情點,只為了抵達最終結局。對於這種可預測性,至少有一個很好的藉口,因為該劇最初的反派以一種必然造成傷害的方式回歸了。觀眾從一開始就知道,克萊兒在20世紀長期受苦的第一任丈夫法蘭克,長得和該劇的第一個反派、殘暴的英國軍官黑傑克·蘭道爾(兩者皆由托比亞斯·門基斯飾演)一模一樣,但傑米卻是第一次得知此事,伴隨著一本由法蘭克撰寫並預言了他死亡的歷史書的出版。一切,似乎都回到了原點,包括那些令人不安的、預示著美國因其拒絕堅守其所宣稱的建國理想而將面臨的未來微光。在《古戰場傳奇》中,過去或許永遠不會消亡,這是一個非常貼切的概念,適合在我們最糟糕的一面持續侵蝕我們生活和政治的時代,作為潛在的結局。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《古戰場傳奇》第八季將於3月6日在Starz首播。新集數每週五播出。

43年後,一部被遺忘的日本科幻瑰寶獲得了大幅升級

東映(SeaPRwire) -   大林宣彥的電影在日本電影界是一個特別令人滿意和驚喜的小众類型。他的電影作品以令人眼花繚亂的作品為首尾,這些作品將青春期的活力與對歷史痛苦的發現結合在一起 —— 從1977年的《鬼屋》開始,到2017年的《花之寺》和2020年導演去世後幾個月上映的《電影迷宮》結束。在20世紀80年代,大林宣彥為娛樂集團角川製作了幾部科幻小說和旅行記的改編作品。精品藍光品牌Cult Epics現在以4K格式發行了《穿越時空的少女》,讓觀眾有機會發現一位與眾不同的導演的一部被低估的佳作,這部作品比細田守的作品更早。《穿越時空的少女》上映時受到了怎樣的評價?1977年,大林宣彥以一部怪誕且充滿原創性的作品在年輕觀眾中獲得了早期成功,這是一部鬼屋電影,演員包括一群活潑且敏感的青少年,還有令人眼花繚亂的視覺效果。在80年代初,大林宣彥試圖在不失去其電影冒险精神的前提下,融入更具商業性的風格,他憑借穿越時空的浪漫愛情片《穿越時空的少女》(英文名也叫《征服時間的小女孩》)一舉成功。雖然這不是大林宣彥第一次改編流行的青少年文學作品,但却是他最成功的一次 —— 這部電影是1983年票房最高的日本電影之一,其主演、角川偶像原田知世也因此成為了明星。它一直很受歡迎,尤其是因為它以他的故鄉為背景。為什麼現在要看《穿越時空的少女》?《穿越時空的少女》受益於大林宣彥更具實驗性的傾向。| 東映在電影中,吉山和子(原田知世飾)和她的兩個朋友堀川吾郎(海老塚敏飾)和深町一雄(高柳良一飾)在下課後打掃衛生,她在學校實驗室吸入薰衣草香味的煙霧後暈倒。從那時起,這名年輕學生開始以異常的方式體驗時間 —— 一個超速行駛的騎車人在她面前飛起,在射箭課上,她的箭在射出之前就射中了靶心。當整個一天重置到前一天時,和子在課堂上表現出色,因為她知道老師會突然考試,但她也擔心鬆動的瓦片和意外的地震會在事情發生之前傷到她的朋友。她與敏感、聰慧的深町走得更近,不知不覺地愛上了他,卻不知道他與她的時間流逝狀況有何聯繫。大林宣彥的電影在豐富的情感譜系中跳躍 —— 他那強烈、活潑和認真的情感使他有能力涉足超現實幻想,並靈活地在喜劇和憂鬱的情調之間轉換。通過改編安達寬高1967年的流行小說,導演可以融入超現實、魔術般的剪輯以及荒誕的視覺和色度鍵效果。故事的核心是一個女孩的非正統發現之旅,過去與未來的碰撞故事反映在她周圍的世界中;尾道的狹窄街道、石階和瓦屋頂給人一種堅定的歷史感,但春天的花樹和五彩繽紛的薰衣草的突出呈現喚起了一種不斷更新和可能性的感覺。電影中引人注目的衝動式時間旅行形式非常適合角色度過青春期中更棘手的階段,而後來悲劇性的揭示表明和子最深刻的童年記憶被超自然地改變了,這巧妙地類比了我們在最缺乏經驗的歲月中處理個人情感時的不完美方式。《穿越時空的少女》中的浪漫情節使其成為一部熱門影片。| 東映安達寬高小說中的 “三角戀愛” 角度在最著名的改編版本中很突出:細田守2006年的動畫電影,它將故事帶入21世紀,作為小說的一個鬆散續集。 ,但由於英語配音和細田守作為導演的持續成功,它不斷吸引新的觀眾。動畫版擴展了高中生真琴(仲里依紗飾)的關係和困境,她輕率地使用她的時間旅行能力來消除課堂上的失誤,為學校同學牽線搭橋,並再次享用美味的家庭晚餐。與大林宣彥的電影相比,它的氣氛遠沒有那麼引人注目,但有一個更加繁雜的關係情節,細田守玩弄改變過去的嚴肅和愚蠢理由的方式使得真琴的自我實現時而有趣時而嚴肅。然而,細田守努力工作以匹配大林宣彥輕而易舉就能喚起的強烈、壓倒一切的情感悲劇。儘管《鬼屋》有邪典名聲,但大林宣彥的電影在國際上的傳播比細田守的要少,但這部《穿越時空的少女》的真人版是動畫版的一個引人注目的、自信的先驅,因為它能夠通過大林宣彥獨特的風格捕捉到神秘和科幻如何與青少年體驗相得益彰。《穿越時空的少女》藍光版有哪些新特點? 是直接從攝影底片進行的全新4K修復,有重新混音的日語音頻軌道和改進的英文字幕。Cult Epics為藍光發行委託製作了兩篇新的視覺論文,一篇由大林宣彥學者亞歷克斯·普拉特(他也錄製了一條評論音軌)撰寫,另一篇由他的傳記作者馬克斯·羅賓遜撰寫 —— 對於任何想深入了解他不可預測的作品的人來說,這是完美的入門介紹。還有大林宣彥的檔案採訪,以及關於主演兼音樂偶像原田知世的特輯。對於提前購買的影迷,Cult Epics提供了一份1983年電影發行時隨附的原創日本24頁紀念節目的複製品。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

七王國的騎士第二季有哪些新角色?

HBO(SeaPRwire) -   正試圖加快節奏並縮小權力遊戲的規模。第一季完全聚焦於一場比武大會,但卻永遠改變了維斯特洛的歷史進程。現在,的製作已經展開,而多虧了其原著素材誓言之劍,我們已經對它相當了解。根據,七王國的騎士已選定三位新演員,加入彼得·克拉菲飾演的高個鄧肯爵士,以及戴克斯特·索爾·安塞爾飾演的伊耿·「蛋蛋」·坦格利安。露西·波頓將飾演冷壕堡的羅翰妮夫人,又名紅寡婦;巴布·塞賽將飾演褐盾的班尼斯爵士;而彼得·穆蘭將飾演河灣地堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士。但這些角色究竟是誰?以下是您需要知道的一切。羅翰妮夫人露西·波頓將飾演泰溫·蘭尼斯特的祖母,羅翰妮·威博夫人,她獲得了紅寡婦的稱號。| Jamie McCarthy/WireImage/Getty Images露西·波頓可能是這次公告中知名度最高的演員,而她的角色也同樣重要。羅翰妮夫人是冷壕堡令人敬畏的女主人,她與鄰居發生了水源權的爭議。她以眾多丈夫都在可疑情況下去世而聞名,並且她與鄧克本人之間產生了一些化學反應。在誓言之劍的事件之後,羅翰妮夫人成為了泰陀斯·蘭尼斯特的母親、泰溫·蘭尼斯特的祖母,因此也是詹姆、瑟曦和提利昂·蘭尼斯特的曾祖母。褐盾的班尼斯爵士班尼斯爵士是鄧克的老闆便士樹村的阿蘭爵士的老朋友。| HBO褐盾的班尼斯爵士是一名流浪騎士,與鄧克有著深厚的淵源:當鄧克還是便士樹村的阿蘭爵士的侍從時,兩位騎士曾受雇於同一份工作,班尼斯那時就認識他。與鄧克不同,班尼斯爵士並不太在意榮譽。事實上,正是他傷害了羅翰妮夫人的一名工人,使這場鄰里糾紛達到了沸點。堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士黑火叛亂。| José Daniel Cabrera Peña from The World of Ice & Fire/Bantam堅定堡的尤斯塔斯·奧斯格雷爵士是維斯特洛最悲慘的騎士之一。他在第一次黑火叛亂中支持戴蒙·黑火,並在紅草原之戰中失去了他的三個兒子。他的女兒艾莉珊被帶到君臨作為人質,叛亂失敗後,她發誓成為靜默姐妹,甚至在父親探望她時也不說話。在失去所有孩子後,尤斯塔斯爵士的妻子自殺了,雖然他被賢王戴倫赦免,但尤斯塔斯爵士的名譽從未恢復,還被班尼斯取了「無用爵士」的綽號。儘管如此,鄧克和班尼斯都是他的誓言騎士,為他的家族效力。如果這一季能像第一季一樣忠實改編,那麼這些應該就是我們劇情的主要角色——不幸的是,這意味著再也沒有邪惡的坦格利安家族成員在各地金髮陰謀算計了。但現在我們已經愛上了鄧克和蛋蛋,即使是最小的爭端仍然會令人興奮。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 七王國的騎士現已在HBO Max上線。

Temuera Morrison 打破沉默談論 Boba Fett 的未來

Lucasfilm(SeaPRwire) -   每朵玫瑰都有它的刺,而對於星際大戰全新小螢幕宇宙的粉絲來說,那根刺就是《波巴·費特之書》。該系列開播時潛力無窮,被定位為《曼達洛人》每週冒險故事的精簡、更兇悍、更黑暗的對應作品。它還準備深入探討一個深受喜愛(但大眾對其了解不多)的角色內心世界,這更被視為額外的紅利。但《波巴·費特之書》既不是眾人期望的地下犯罪劇,也不是深入的角色研究——反倒更像是與丁·賈林(佩德羅·帕斯卡 飾)及其夥伴古古的《曼達洛人》延伸劇集。粉絲們完全有理由感到失望,演員特穆拉·莫里森也是如此,他自此一直希望有另一個機會,讓波巴·費特真正成為焦點。可悲的是,「曼達洛宇宙」似乎正朝著沒有這位元祖曼達洛人——波巴·費特本人的方向繼續發展。儘管丁·賈林和古古的故事將透過一部大銀幕史詩作品延續,該作品旨在串連起《曼達洛人》、《波巴·費特之書》和《亞蘇卡》的劇情線,但莫里森在2024年曾表示他「仍在等一通電話」。自此情況並無太大改變:在為宣傳其最新電影《The Bluff》接受《Inverse》採訪時,莫里森證實波巴·費特仍然「被擱置在架上」。據報導,這位演員在告訴粉絲要「大聲疾呼」爭取在2025年看到更多波巴·費特的內容後,受到了Lucasfilm的一些指責。「我只是在開玩笑。我在一個粉絲見面會上,說了些蠢話,」莫里森告訴《Inverse》。「然後我就接到[Lucasfilm]打來的電話:『聽著,波巴·費特已經被擱置了。我們可能晚點再打開罐子。』」波巴·費特或許被擱置了,但莫里森對於能在星際大戰銀河中扮演如此重要的角色感到「榮幸」。 | Prime Video這感覺苦樂參半,但莫里森仍深情地回顧他在《波巴·費特之書》片場的時光。「這對我來說是件大事,」他繼續說道。「當你參與像《波巴·費特》這樣的劇集,並與溫明娜合作時,我開始想,『老兄,就是這樣了。我要起飛了。第二季、第三季、第四季。』但到頭來,我們度過了一段美好時光。我很榮幸在過了這麼久之後能被找回來。」莫里森與星際大戰的淵源可追溯到《星際大戰二部曲:複製人全面進攻》,他在片中飾演強格·費特,此後所有複製人士兵都是以他為藍本。他的形象已深深融入這個系列的織錦中:「我是強格。我是波巴。我是科迪指揮官。我是所有複製人。我是雷克斯上尉……名單還很長,所以我真的沒什麼好抱怨的。」幸運的是,自《波巴·費特之書》第一季結束以來,莫里森一直忙於其他動作片。他在《Chief of War》和《The Wrecking Crew》中與他在《水行俠》中的搭檔傑森·摩莫亞重聚,並在冒險驚悚片《The Bluff》中與同為紐西蘭人的卡爾·厄本合作。莫里森飾演強壯、沉默的軍需官李,與厄本飾演有點古怪的康納船長形成對比:當後者竭盡全力追捕他的一名前船員(琵豔卡·喬普拉 飾 厄塞爾)時,李是唯一照顧剩下船員的人。莫里森在海盜驚悚片《The Bluff》中與卡爾·厄本聯手。 | Prime Video「我發現自己沒那麼壞,」莫里森開玩笑說。《The Bluff》激發了這位演員更柔和、更細膩的表演,但導演法蘭克·E·弗勞爾斯在殘酷的動作場面上也毫不吝嗇。這部電影提升了傳統海盜故事的賭注,呈現出更接近《捍衛任務》而非《神鬼奇航》的感覺。這只是莫里森眾多令人興奮的項目中的最新一個——但這位演員仍然希望有朝一日能回歸那個遙遠的銀河系。「[我]被擱置了,就這樣,」他補充道,「就像一罐桃子。當罐子真的被打開時,我會變得更甜美,親愛的。」本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 The Bluff現正於Prime Video串流播出。

91年後,這部經典恐怖片續作迎來了無人期待的重塑

(SeaPRwire) -   很少人記得,那位名為「新娘」的角色,僅在詹姆斯·惠爾的最後幾分鐘登場。即便在那時,她也未曾真正說過一句話,只是在見到她那怪物新郎時,發出了一聲震耳欲聾的尖叫。被唯一同類拒絕而心碎的科學怪人,在毀滅自己與新娘之前宣稱:「我們屬於死亡。」然而,儘管銀幕時間如此短暫(勉強只有五分鐘),艾爾莎·蘭徹斯特飾演的新娘,以其觸電般的髮型和圓睜的凝視,卻留下了深遠的影響。她一直是許多重啟與重新構想的主題(包括由斯汀和珍妮佛·比爾斯主演的),但沒有一部能像瑪姬·吉倫荷的《新娘!》如此激進——或者說,如此令人失望。《新娘!》是一部奇怪的後設鬼故事、科幻恐怖續集,同時也是一部1920年代的黑幫驚悚片。它是一鍋充滿狂野想法和大膽嘗試的大雜燴,你不得不為此感到欽佩。但它同時也是個在基調和風格上的巨大混亂。如果科學怪人與他的新娘是邦妮與克萊德呢?這是個有趣的設定,但並不如你想像的那樣持久。| Warner Bros.《新娘!》以瑪麗·雪萊本人(潔西·伯克利飾)一段詭異的獨白開場,她哀嘆自己的早逝使她無法為《科學怪人》創作續集。但被困在一個奇異的煉獄中,雪萊發現她可以親自演出這部續集,方法是附身於1920年代的黑幫情婦艾達(同樣由伯克利飾演),並啟動她被兩名芝加哥黑幫分子謀殺的命運——而這一切發生的時間點,恰逢科學怪人(克里斯汀·貝爾飾,現稱弗蘭克)來到鎮上,請求古怪的尤弗洛尼厄斯博士(安妮特·班寧飾)為他製造一個伴侶。弗蘭克和尤弗洛尼厄斯挖出艾達的屍體並順利將她復活,儘管她失去了所有記憶,且偶爾會帶著英國口音引用文學作品,顯得有些古怪。但她擁有的是對生命無盡的熱情,這導致弗蘭克和他的新娘在芝加哥陰暗的地下世界展開一場縱慾狂歡。當這場狂歡不可避免地以流血告終時,兩人逃遍美國,成為邦妮與克萊德式的亡命鴛鴦,意外地掀起了一場革命——並捲入一樁涉及謀殺艾達的同一夥黑幫的刑事案件。如果聽起來這部電影內容很多,確實如此。《新娘!》是一部塞得滿滿的拼貼作品,擁有如此多的故事線和參考指涉,以至於有滿溢(或者更貼切地說,爆炸)的風險。而身兼編劇與導演的吉倫荷,確保了電影風格與之匹配。作為對咆哮二十年代的一次極致致敬,《新娘!》抓住了「如果科學怪人和他的新娘活在1920年代會怎樣」這個點子並加以發揮,將詹姆斯·惠爾原版電影中蒸汽龐克風格的造型與1920年代的享樂主義奢華結合。其結果是一種龐克風、時代錯置的視覺與製作風格,不斷地張揚其前衛性。尤弗洛尼厄斯博士和她的助手幾乎沒有什麼戲份。| Warner Bros.這種挑釁性的前衛感體現在新娘本身的設計上。身著亮橙色飛來波洋裝,頂著一頭醒目的白髮,嘴唇和臉頰上有一抹精心設計的血跡,伯克利飾演的新娘彷彿是專為影迷穿著進戲院觀影而設計的造型。這甚至被融入電影情節中,當新娘點燃一場激進的女權革命,女性們紛紛塗上相同的血跡,向社會要求改變(具體是什麼改變?電影似乎對此不感興趣)。也許這只是對艾爾莎·蘭徹斯特飾演的科學怪人新娘所留下的文化遺產的巧妙指涉,她啟發了無數虛構與真實的女性以她的形象塑造自己。又或者,這是在諷刺某個精心設計的臉部塗抹竟引發了一場革命。從某些方面來看,《新娘!》像是一部根據片廠指示逆向工程製作的電影,問題是:如何像《芭比》那樣吸引觀眾進入戲院,提供現成的服裝讓情侶們穿著去觀看《新娘!》。這或許就是為什麼這部電影感覺更像是服裝藝術而非藝術本身;它是一個憤世嫉俗地精心設計、充滿指涉的大雜燴,旨在抓住當代觀眾迅速減退的注意力。這並不是說電影中一些大膽的嘗試毫無趣味。《新娘!》經常穿插超現實的音樂橋段,這要歸功於弗蘭克對日場偶像龍尼·里德(傑克·吉倫荷飾)的痴迷。但即使是這些精彩奇異的音樂劇片段也讓人感到憤世嫉俗——其「心靈劇場」的框架感覺像是直接從《小丑:雙重瘋狂》借來的,考慮到本片與陶德·菲利普斯的兩部電影共享攝影指導勞倫斯·雪爾,這很有可能。此外,讓科學怪人表演舞蹈橋段,感覺像是明確地向梅爾·布魯克斯的《新科學怪人》致敬;弗蘭克和新娘甚至跳起了「Putting on the Ritz」!《新娘!》風格時尚、炫目,但過猶不及。| Warner Bros.《新娘!》或許本可以憑藉其全明星陣容取得成功。貝爾飾演的弗蘭克確實出色,呈現出與科學怪人最佳描繪一樣痛苦且令人同情的表演。但伯克利,在她可能贏得奧斯卡獎的前夕,卻給出了或許是她職業生涯中最糟糕的表演之一——喧鬧、刺耳、炫目,卻沒有她過去表演中所展現的情感複雜性。這與伯克利和吉倫荷上次合作、也是吉倫荷的導演處女作《失去的女兒》相比,是一次令人失望的退步。那部2021年電影中所有情感層次豐富的細膩之處,都被拋棄,取而代之的是挑釁性的炫技,壓倒並掩蓋了才華洋溢的演員陣容;即使是班寧、彼得·賽斯嘉和潘妮洛普·克魯茲——後兩者參與了電影中老套的黑幫驚悚副線——的表演也顯得單薄如紙。《新娘!》來的時機頗為尷尬。瑪麗·雪萊的創作近年再度受到關注,像尤格·藍西莫帶有科學怪人影子的《可憐的東西》和吉勒摩·戴托羅的電影接連上映。在這兩部備受讚譽的電影之後,《新娘!》已經顯得陳腐而平庸。它對《科學怪人》及其新娘的前衛重構,感覺像是在真空中構思的,或者在我們已經擁有了這個故事的,或是這個怪物的之前時代構思的。它還有什麼可說的嗎?《新娘!》的失敗就在於此:它如此迫切地想要新穎和挑釁,以至於忘記提供任何實質內容。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《新娘!》將於3月6日在戲院上映。

這款時間彎曲的電玩改編作品存在一個關鍵問題

Square Enix(SeaPRwire) -   從《超級瑪利歐兄弟大電影》(The Super Mario Bros. Movie)等電影的成功,到《最後生還者》(The Last of Us)和《異塵餘生》(Fallout)等電視影集的熱潮,我們無可爭辯地處在電玩改編作品的黃金時代。與早期將半認得出的IP搬上大螢幕的日子大相徑庭,現在製片廠不斷尋找有既定粉絲基礎的題材來獲利——而隨著即將推出的改編作品排程(如另一部《生化危機》(Resident Evil)重啟作、《薩爾達傳說》(The Legend of Zelda)),他們意識到電玩是值得開發的寶庫。有趣的是,在所有被選中進行影視改編的題材中,敘事決策型遊戲一直被忽視……但有一個重大例外。由Dontnod Entertainment開發、Square Enix發行的備受讚譽的圖形冒險遊戲《人生百態》(Life is Strange)將由亞馬遜影業(Amazon Prime Studios)進行官方改編,且他們剛敲定了兩位主角的人選。Tatum Grace Hopkins和Maisy Stella將飾演Max和Chloe這兩位少女,她們捲入一場時間旅行謎團,這對她們的私人生活和俄勒岡州小鎮「阿卡迪亞灣」(Arcadia Bay)產生了重大影響。但《人生百態》(LiS)發行時備受讚譽的原因之一,是它作為一款決策型遊戲,迫使玩家承擔行動的後果;儘管改編有其價值,人們仍不禁質疑,真人版的必要性究竟有多高。《人生百態》(Life is Strange)是最知名且最成功的決策型遊戲之一。 | Square Enix時間旅行已是影視界偏愛數十年的題材,儘管電玩也嘗試過在過去與現在之間跳躍的概念,但《人生百態》之所以讓人耳目一新,是因為其敘事積極讓玩家面對干預時間所引發的連鎖效應。當壞事發生時,責任部分落在玩家自己身上。作為電視影集,《人生百態》(LiS)無疑能從其懸疑故事的情感與道德複雜性中受益,但它勢必會被拿來與其他影視時間旅行故事比較。有些遊戲轉換到螢幕上幾乎不受影響,例如《異塵餘生》(Fallout),其全新的故事讓觀眾能以更客觀的角度欣賞遊戲世界。但《人生百態》(Life is Strange)面臨一個矛盾:粉絲希望且期待看到他們熟悉的角色和經歷過的故事,然而故事的情感重量很大程度來自玩家花數小時參與發展的過程。如果影集忠於原著,無疑會比完全偏離原著(如)更讓粉絲開心。事實上,這款遊戲之所以備受喜愛的部分特質,將在轉換到缺乏互動性的媒介時流失。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

一位被遺忘的星際大戰英雄終於獲得應有的關注

Lucasfilm(SeaPRwire) -   許多《星際大戰》粉絲對該系列虛構歷史的了解,就如同他們對現實世界歷史的了解一樣多。我們知道這些角色吃什麼、喝什麼,以及他們在小酒館聽的音樂類型叫什麼。近年來,Lucasfilm 透過 Chris Kempshall 博士的作品加倍投入於這種世界觀的建構,他是一位專門研究第一次世界大戰和《星際大戰》歷史的歷史學家。Kempshall 博士曾合著《星際大戰:改變銀河系的戰役》(Star Wars Battles that Changed the Galaxy),但他最著名的作品是《銀河帝國的興衰》(The Rise and Fall of the Galactic Empire),這是一本以銀河歷史學家視角詳細描述帝國統治時期的宇宙內歷史書。現在,Kempshall 正在編寫一本類似的書籍,但這本書是從一位經常被忽視、卻從第一天起就是故事關鍵部分的角色的視角出發。威吉·安提利斯(Wedge Antilles)作為王牌飛行員出現在每一部正傳三部曲電影中。 | Lucasfilm在接受 YouTube 頻道採訪時,Kempshall 宣布了他的新書《星際大戰:星際飛行員》(Star Wars: Star Pilots),這是一本由在整個傳奇故事關鍵戰役中作戰的飛行員所講述的宇宙內口述歷史。Kempshall 透露,這本書並非由歷史學家「撰寫」,實際上是出自威吉·安提利斯(Wedge Antilles)之手,他是一位長期效力於反抗軍和抵抗勢力的飛行員,在正傳和後傳三部曲中都能見到他的身影。他在《曙光乍現》的雅汶戰役中是紅隊中隊的飛行員,在《帝國大反擊》中以俠盜三號(Rogue Three)的身分飛行,並在《絕地大反攻》中領導紅隊中隊。在那之後他並未停止飛行,還在《天行者的崛起》中客串演出。威吉·安提利斯在電影之外擁有輝煌的生涯,他曾以青少年的身分出現在《反抗軍起義》中,並在舊有「傳奇」(Legends)宇宙的數十部漫畫和小說中擔任主角。對於普通《星際大戰》觀眾來說,他可能是個陌生的角色,但對於資深粉絲而言,他是與韓·索羅或丘巴卡齊名的英雄。丹尼斯·勞森(Denis Lawson)在《天行者的崛起》中再次飾演威吉。 | Lucasfilm雖然他的許多冒險故事現在已不屬於正史,但這本書有機會將他以及其他飛行員的部分故事納入《星際大戰》官方正史。Kempshall 表示:「這裡面有大量關於飛行駕駛的新資訊」,並暗示書中會有一些彩蛋。「即使是……死忠粉絲,也會看到全新的內容,[出版商] 給予了我創作的自由。」威吉·安提利斯或許曾被《星際大戰》正史所遺忘,但這本書可以證明他對反抗軍的成功有多麼至關重要。他可能沒有原力感應,但反抗軍正是建立在像他這樣忠誠的戰士之上。還有,希望。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 《星際大戰:星際飛行員》(Star Wars: Star Pilots)將於 2026 年 10 月 6 日發售。

133年後,史上最具代表性的偵探剛迎來了最劇烈的重新演繹

Prime Video (SeaPRwire) -   粉絲們對正史很挑剔嗎?如果你不是死忠的夏洛克迷(或福爾摩斯迷),你可能會驚訝於夏洛克的各種不同詮釋,以及幾乎所有這些版本都廣受粉絲喜愛。你可以喜歡《The Seven-Per-Cent Solution》中聲稱福爾摩斯從未在萊辛巴赫與莫里亞蒂交戰的說法,也可以喜歡南希·斯普林格的設定——福爾摩斯和麥考夫有個名叫伊諾拉的祕密妹妹。天哪,班奈狄克·康柏拜區的版本緊接在小羅伯特·唐尼2009年的蒸汽龐克風《Sherlock Holmes》之後推出,而兩者至今仍備受喜愛。現在,曾在2009年為我們帶來那個愛打架的福爾摩斯的導演蓋·里奇回來了,他以輕微時代錯置的方式重新詮釋這位不朽偵探:《Young Sherlock》。別被名字騙了;這部劇的「年輕」僅僅意味著福爾摩斯幾乎20歲,會喝一品脫(或兩品脫)啤酒,且隨遇而安。但《Young Sherlock》的樂趣在於它包含了我們所熱愛的這位偉大偵探的一切,再加上一點新鮮感。《Young Sherlock》保留了亞瑟·柯南·道爾爵士所寫的早期经典福爾摩斯故事的維多利亞時代背景,但故事發生在福爾摩斯人生中明顯更早的階段。不同於第一部福爾摩斯小說《A Study in Scarlet》的1881年背景,《Young Sherlock》的事件發生在1870年代,記述了夏洛克(海洛·費因斯·提芬飾)被送往牛津的經歷——不是作為傑出學生,而是作為不良少年,被分配做雜活。很快,他結識了一個傲慢的學生詹姆斯·莫里亞蒂(唐納爾·芬恩飾),兩人迅速成為搭檔,擔任臨時偵探、在酒吧喝酒、捲入打鬥,總體上成為福爾摩斯仿作中不常描繪的組合:福爾摩斯不是和華生一起冒險,而是和一個在智力上與他旗鼓相當的人。福爾摩斯和華生是技能不同的朋友,形成鮮明對比;而福爾摩斯和莫里亞蒂則是另一種組合:快速成為好友,但在未來的某個時刻,他們將成為不共戴天的敵人。《Young Sherlock》的節目統籌馬修·帕克希爾告訴《Inverse》:「華生從未見過莫里亞蒂。所以我的理論是:夏洛克從未告訴華生他見過莫里亞蒂。為什麼?因為他不想讓華生難過,比如說,華生並不是他的智力對等者。但莫里亞蒂是。所以對我來說,這個理論是:後來的福爾摩斯試圖複製他曾有過卻失去的那段不可思議的友誼。」海洛·費因斯·提芬在《Young Sherlock》中飾演夏洛克·福爾摩斯。 | Prime Video儘管如此,《Young Sherlock》的魅力在於,此時的詹姆斯·莫里亞蒂還不是他在《The Final Problem》中變成的那個隱居超級反派,而夏洛克·福爾摩斯也不是道爾筆下大多數正典(56篇短篇小說和4部長篇小說)中那個冷漠、冰冷的推理機器。相反,福爾摩斯和莫里亞蒂之間的兄弟情和搭檔氛圍是《Young Sherlock》如此迷人且值得一看的原因。某種程度上,這部劇真的應該叫「福爾摩斯和莫里亞蒂在酒吧」。費因斯·提芬向《Inverse》玩笑道:「有很多喝酒的場景,不是嗎?我的意思是,我們希望這些角色非常親切。我認為在柯南·道爾的作品中,他們並不親切——但這是很棒的方式。因為他們太傑出了。如果有人說他們能在智力層面上與夏洛克或莫里亞蒂產生共鳴,那我認為他們在說謊。」芬恩對此表示贊同,他明確表示,他對莫里亞蒂的詮釋與其說是扮演超級反派的起源,不如說是塑造了一個幾乎全新的角色,某種程度上是福爾摩斯自己的第二個版本,因為此時的莫里亞蒂也許略勝福爾摩斯一籌。「他們互相欽佩。他們從彼此身上激發出新的想法。但這也是蓋·里奇的作品,所以他們也是小夥子,當時正在上大學。所以他們會去喝一杯,在宿舍裡放鬆之類的。」「小夥子喝一杯放鬆」也是向對這位偉大偵探的新化身不太確定的人推銷《Young Sherlock》的另一個好方法。但別誤會,這仍然是一部徹頭徹尾的福爾摩斯系列劇,有幾個重疊的謎團構成第一季的主線,還有每集相對獨立的謎團。如果這個版本的福爾摩斯感覺比巴茲爾·拉思伯恩的版本更 ,那流暢的推理能力仍然貫穿整個系列,即使有時劇集會輕微嘲笑自己的傳奇地位。遊戲(真的超級)開始了。 | Prime Video換句話說,《Young Sherlock》有足夠多真正的夏洛克·福爾摩斯解謎情節,能被粉絲視為道爾作品眾多改編和詮釋中的正宗作品。但「年輕」的部分至關重要:費因斯·提芬並不是要超越康柏拜區的表現,但他是一個非常、非常有說服力的福爾摩斯版本,少了一些反社會行為。我們都知道夏洛克·福爾摩斯是個偉大的人,但往往是個糟糕的朋友。《Young Sherlock》假設的是,也許他曾是個超棒的朋友,曾經是個非常有趣、性急的年輕人。就像里奇的其他福爾摩斯作品——同名作品和2011年的《Sherlock Holmes: Game of Shadows》——融合了風格化、刺激的動作和陰謀,充斥著俏皮的對白和迷人的表演。不過,讓《Young Sherlock》脫穎而出的是,它不知何故讓所有這些元素再次感覺新鮮。它有趣、性感,對福爾摩斯系列來說至關重要的是,它很聰明。當費因斯·提芬在這部劇中說出「The game’s afoot」時,感覺就像他是第一個說這句話的人。Young Sherlock 在Prime Video上線。首集現已播出。新集每周三更新。 本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。

15年後,最被低估的Philip K. Dick科幻電影比你記憶中的還要好

Universal/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   一位充滿魅力的年輕政治家正在競選紐約州參議員,他與一位芭蕾舞者偶然相遇。吸引力瞬間產生;他們互相調侃,彷彿已相識多年。對這個早已習慣自己的性格、軼事和穿著都要經過焦點團體測試以迎合大眾喜好的男人來說,這位陌生人卻能憑直覺準確理解他的為人,並在他假裝成別人時點破他。他們的初遇短暫卻難以磨滅。隔天早上醒來,他會想起她;他會花更長時間希望能再次遇見她。而他確實會。史詩般的愛情故事向來不是科幻小說家Philip K. Dick的關注重點。相反地,這位作家的短篇小說和長篇小說大量探討陰謀、現實只不過是精心編織的幻覺的概念、監控、瀰漫的偏執感,以及一個發現自己與強大企業對抗的孤獨個體。儘管這些主題在The Adjustment Bureau(改編自Dick 1954年的短篇小說)中確實重現,但2011年的這部電影將原著中「一個男人發現自己走進『失去能量』的辦公室——這個過程讓同事看起來蒼白、失去生命力,身體化為灰燼」的恐懼,轉換成一對情侶發現這類改變現實的操縱背後的神秘組織意圖分開他們的悲劇。這一切都是「The Plan」的一部分。至少根據電影中的「bureau」(局)所說,其員工並不像短篇小說中那樣進行大規模翻新(或產生伴隨的恐怖畫面)。相反地,他們對人們的生活進行微小卻具有戰略性的調整——比如這裡灑了一杯咖啡,那裡網路連接延遲——以確保每個人隨時都在正確的位置,人類保持在既定軌道上,避免任何「漣漪」。偏差的個體會被重置,他們的記憶和性格被抹去。編劇兼導演George Nolfi表示:「當我的製作搭檔把這篇短篇小說帶給我時,我想,這是一個多棒的電影構思——命運是一群人巧妙地將你推回計劃軌道的概念。他還說:『你可以把它拍成愛情故事。你的主角人生中第一次墜入愛河,調整者出現並說,抱歉,出了點錯,你本來不該遇見她的。』不知為何,我的反應是,我想我知道怎麼寫這個故事。」Nolfi將短篇小說中的房地產經紀人替換為政治家主角,是他較明智的改編選擇之一。David Norris(Matt Damon飾)最終擺脫了其職業的嚴格審查和細緻規劃,找到另一份工作,卻發現他的一生都是由一群監視他的人精心策劃並推動的一系列事件。當然,他的第一反應是反抗。在遇見Elise Sellas(Emily Blunt飾)之前,David唯一的目標是讓公眾喜愛他;現在他找到了一個他也愛的人。這部電影將他們之間輕鬆自在的連結、以及他們輕易進入共同語境的默契,與局裡試圖分開他們的迫切性形成對比。無論機構為他們設定多少分歧的道路,他們最終都會回到彼此身邊。這個組織的嚴格規則——例如,城市裡的門同時充當傳送門,但只有戴帽子的員工才能打開——坦白說毫無意義,但或許是故意如此,尤其是與愛情中快樂的非理性、那種對某人難以解釋的吸引力形成對比時。Philip K. Dick的諷刺小說粉絲可能會對這部電影的愛情故事感到失望。 | Universal/Kobal/Shutterstock那些期待Dick作品中諷刺意味的人可能會感到失望。The Adjustment Bureau反而溫暖而柔軟,是這位作家最被低估的改編作品之一。儘管它缺乏Blade Runner(1982)的突破性視覺設計,或Total Recall(1990)的諷刺前瞻性,但它不僅是對愛情的深思熟慮的探討,也是對隨之而來的心痛的描繪——你可能認為某人是世界上最好的人,但如果你無意中阻礙了他們擁有更好的生活呢?儘管內在充滿樂觀,這部電影卻能靜靜地擊中人心。一段短暫卻毀滅性的對話揭示,David生命中的每一個悲劇都是由局造成的。反過來,他深深地傷害了Elise,因為他相信那個經過計算的預測:沒有他,她的未來會更光明。這些角色有自由意志嗎?他們質疑。自由意志真的存在嗎?透過將這些想法融入一個宇宙本身都在與一對情侶作對的宏大愛情故事中,The Adjustment Bureau讓你更加支持他們。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。 The Adjustment Bureau可在所有數位平台上購買或租借。

環球影業最受困擾的系列將迎來恐怖大師的青少年重啟

United Archives/Hulton Archive/Getty Images(SeaPRwire) -   驚聲尖叫7可能並不是該系列粉絲所期待的電影——或者根本就不需要拍攝的一部電影——但對於導演來說,這是一個很大的進步。他已經參與這個系列多年,除了兩部之外,其餘所有電影都是由他編寫的。他升任導演是一個重大的轉變,但現在這部電影已經上映,威廉姆森正在回歸他最擅長的領域:電視劇。威廉姆森在《驚聲尖叫》的世界裡是個舉足輕重的人物,但這並不是他唯一的主要作品。他還創作了《戀愛世代》和《吸血鬼日記》等劇集,使他成為青少年劇的重要代表人物。他的下一個項目將讓他回到這個領域,只不過威廉姆森不會再創造一個新的世界,而是要在一個有史以來最具代表性的框架中創作。在接受採訪時,威廉姆森將比作他計劃中的其他故事的一個轉折。他說:“Netflix和環球影業非常好心地讓我去導演《驚聲尖叫7》,並把一些項目擱置了。現在我專注於那些項目。”他說,第一個項目是一部“以環球怪物世界為背景”的電視劇。威廉姆森的環球怪物系列有點像“成人版的《吸血鬼日記》”。| Jesse Grant/Getty Images與類似,該系列將把德古拉和佛蘭肯斯坦的怪物等熟悉的角色引入一個共享的世界。它也不會忽視威廉姆森對戲劇性的偏好:他將這個項目比作“成人版的《吸血鬼日記》”,這是我們以前從他那裡未曾見過的類型。《吸血鬼日記》衍生出了《初代吸血鬼》,這是一部以新奧爾良為背景的更成人化的衍生劇,但威廉姆森並未參與其中。這個環球影業的項目可能會在他以青少年為主的故事和他在創作生涯第二階段想要講述的故事之間找到平衡。威廉姆森對《智族》表示:“我現在覺得自己在變老。我的時間在流逝,我有太多故事想講。”儘管在15年後重返《驚聲尖叫》的世界,但這位電影製作人不想養成一次次回到同一個題材的習慣:“拍攝《驚聲尖叫7》時,我覺得自己找到了一種既能往回走又能向前進的方法。”重新審視他創造的那些已經長大成人的角色,可能給了威廉姆森迎接新篇章所需的靈感。而它作為環球怪物世界的最新作品,更是為這個恐怖故事增添了一抹亮色。本文由第三方廠商內容提供者提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。 分類: 頭條新聞,日常新聞 SeaPRwire為公司和機構提供全球新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及350萬以上終端桌面和手機App。SeaPRwire支持英、日、德、韓、法、俄、印尼、馬來、越南、中文等多種語言新聞稿發佈。